{"id":105461,"date":"2022-04-25T18:49:29","date_gmt":"2022-04-25T16:49:29","guid":{"rendered":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=105461"},"modified":"2022-04-25T18:51:43","modified_gmt":"2022-04-25T16:51:43","slug":"mostre-a-napoli-oltre-caravaggio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=105461","title":{"rendered":"Mostre a Napoli &#8211; Oltre Caravaggio"},"content":{"rendered":"<p class=\"francois-one editor-title\"><a href=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Caravaggio-1000-mostra-Na-22.jpg\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"alignnone size-medium wp-image-105472\" src=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Caravaggio-1000-mostra-Na-22-300x225.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"225\" srcset=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Caravaggio-1000-mostra-Na-22-300x225.jpg 300w, https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Caravaggio-1000-mostra-Na-22-400x300.jpg 400w, https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2022\/04\/Caravaggio-1000-mostra-Na-22.jpg 672w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/>cliccare sull&#8217;immagine per ingrandirla<\/a><\/p>\n<h3 class=\"francois-one editor-title\">OLTRE CARAVAGGIO. UN NUOVO RACCONTO DELLA PITTURA A NAPOLI<\/h3>\n<div class=\"date_default\">\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Dal 31 Marzo 2022 al 07 Gennaio 2023<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div class=\"loc_default\" style=\"text-align: justify;\">\n<p><strong>NAPOLI &#8211; <\/strong><span style=\"font-size: 1.0625rem;\">Museo e Real Bosco di Capodimonte &#8211; <\/span><span style=\"font-size: 1.0625rem;\">\u00a0Via Miano 2<\/span><\/p>\n<\/div>\n<p class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"lato\">Orario:<\/span>\u00a0tutti i giorni (chiuso il mercoled\u00ec) dalle ore 10.00 alle ore 17.30<\/p>\n<p class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"lato\">Curatori:<\/span>\u00a0Stefano Causa e Patrizia Piscitello<\/p>\n<p class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"lato\">Biglietto:<\/span>\u00a0intero: 12 euro, ridotto young (18-25 anni): 2 euro, gratuito 0-18 anni e possessori Artecard<\/p>\n<p class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"lato\">Tel prevendita:<\/span>\u00a0848 800 288<\/p>\n<p class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><span class=\"lato\">Tel. info:<\/span>\u00a0+39 06 39967050<\/p>\n<p class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">\u00a0<a href=\"mailto:mu-cap.accoglienza.capodimonte@beniculturali.it?subject=Richiesta%20informazioni.\">mu-cap.accoglienza.capodimonte@beniculturali.it<\/a><\/p>\n<p class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><a href=\"http:\/\/capodimonte.cultura.gov.it\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">http:\/\/capodimonte.cultura.gov.it<\/a><\/p>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><em>\u201c<\/em><em>Per un organismo [il museo] che contiene il passato, ma si confronta continuamente col presente, credo che veramente <strong>la pi\u00f9 grossa contraddizione sia la pretesa di rimanere immobile\u201d\u00a0<\/strong><\/em><br \/>\nA. Lugli,\u00a0L\u2019educazione estetica, 1978<\/div>\n<p><em>\u201c<\/em><em>Cosa significasse <strong>per Caravaggio l\u2019incontro con l\u2019immensa capitale mediterranea, pi\u00f9 classicamente antica di Roma<\/strong> stessa, e<strong> insieme spagnolesca e orientale,<\/strong> non \u00e8 difficile intendere a chi abbia letto almeno qualche passo del Porta o del Basile; un\u2019immersione entro <strong>una realt\u00e0 quotidiana violenta e mimica, disperatamente popolare<\/strong><\/em><strong><em>\u201d<\/em><\/strong><br \/>\nR. Longhi,\u00a0Caravaggio, 1951<\/p>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">La mostra\u00a0<strong>\u201cOltre Caravaggio. Un nuovo racconto della pittura a Napoli\u201d<\/strong>, a cura di\u00a0Stefano Causa, docente di Storia dell\u2019arte moderna e contemporanea presso l\u2019Universit\u00e0 degli studi di Napoli \u201cSuor Orsola Benincasa\u201d e\u00a0Patrizia Piscitello, responsabile Ufficio mostre e prestiti del Museo e Real Bosco di Capodimonte si sviluppa nelle <strong>24 sale del secondo piano del Museo e Real Bosco di Capodimonte,<\/strong> diretto da\u00a0Sylvain Bellenger.\u00a0In esposizione 200 opere provenienti tutte <strong>dalle collezioni permanenti del museo, senza prestiti esterni. <\/strong><\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">\n<p>Una mostra, che si propone di <strong>rilanciare il dibattito presentando un\u2019altra lettura del \u2018600 napoletano<\/strong>, diventato per amatori e storici <strong>il secolo di Caravaggio.<\/strong><\/p>\n<p><strong>Il \u2019600 napoletano \u00e8 una \u2018invenzione\u2019 recente. <\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">\u00c8 stato riscoperto e definito<strong> meno di un secolo fa dallo storico d\u2019arte Roberto Longhi (1890-1970)<\/strong>.<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">Secondo lo studioso,<strong> il naturalismo di Caravaggio sarebbe la spina dorsale dell\u2019arte napoletana<\/strong>.<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">Gli studi seicenteschi sul Sud derivano, quasi senza eccezione, dalle sue proposte formulate in una serie di saggi che sono stati pubblicati essenzialmente nel secondo decennio del secolo scorso.<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Dall\u2019inaugurazione della Pinacoteca di Capodimonte nel 1957 fino ad ora, l\u2019esposizione dei dipinti del \u2019600<\/strong> napoletano \u00e8 stata in gran parte il risultato di quest\u2019analisi.<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">La realt\u00e0 \u00e8 pi\u00f9 complessa e i curatori della mostra, Stefano Causa e Patrizia Piscitello, sulla base degli studi degli ultimi decenni, <strong>propongono di riconsiderare lo schema di Longhi, ormai ampiamente storicizzato, e di ripensare l\u2019intera articolazione di un secolo<\/strong> che non fu solo quello di Caravaggio, ma soprattutto quello di\u00a0<strong>Jusepe de Ribera<\/strong>, uno spagnolo arrivato a Napoli nel 1616, sei anni dopo la morte di Caravaggio.<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">\n<p><strong>La mostra \u201cOltre Caravaggio\u201d porta Ribera<\/strong>, rappresentato nelle collezioni di Capodimonte <strong>da opere sacre, mitologiche e nature morte, al centro della scena artistica napoletana.<\/strong><\/p>\n<p>Presentare la civilt\u00e0 artistica napoletana vuol dire <strong>mettere in giusto risalto gli apporti esterni e gli scambi con gli altri centri,<\/strong> l\u2019invio da fuori di opere e progetti, <strong>la residenza in citt\u00e0 degli artisti \u2018forestieri\u2019.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Napoli, infatti, era ed \u00e8 una grande citt\u00e0 portuale<\/strong>, crocevia della vita e della cultura italiana.<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Nel XVII secolo era diventata una delle megalopoli pi\u00f9 popolose del mondo<\/strong> <strong>esercitando una profonda influenza sulla cultura europea<\/strong>; la sua storia si presenta come una ricca stratigrafia, fatta di diverse civilt\u00e0, popoli e espressioni artistiche che hanno lasciato tracce nel patrimonio artistico e monumentale.<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Per secoli ha subito attacchi, invasioni e distruzioni<\/strong>, facendo fronte a <strong>numerose catastrofi naturali: eruzioni vulcaniche, terremoti, maremoti e pestilenze.<\/strong><\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">In quest\u2019ottica si pu\u00f2 spiegare il ruolo centrale che hanno in questa rassegna, <strong>dedicata al XVII e XVIII secolo,<\/strong> lombardi come\u00a0<strong>Caravaggio\u00a0<\/strong>(1571-1610), emiliani come\u00a0<strong>Giovanni Lanfranco\u00a0<\/strong>(1582-1647),\u00a0<strong>Domenichino\u00a0<\/strong>(1581-1641) e\u00a0<strong>Guido Reni\u00a0<\/strong>(1575-1642), lo spagnolo (ma napoletano d\u2019adozione)\u00a0<strong>Jusepe de Ribera\u00a0<\/strong>(1591-1652), i francesi\u00a0<strong>Simon Vouet\u00a0<\/strong>(1590-1649) e\u00a0Pierre-Jacques Volaire\u00a0(1729-1799), il bergamasco\u00a0Cosimo Fanzago\u00a0(1591-1678), i romani\u00a0Artemisia Gentileschi\u00a0(1593- 1653) e\u00a0<strong>Gregorio Guglielmi\u00a0<\/strong>(1714-1773), il belga\u00a0<strong>Fran\u00e7ois Duquesnoy\u00a0<\/strong>(1597-1643), che aveva collaborato all\u2019altare per il cardinale Ascanio Filomarino (1583-1666) <strong>nella chiesa dei Santi Apostoli, imponente macchina realizzata tra il 1638 e il 1647 dall\u2019architetto Francesco Borromini<\/strong> (1599-1667), tra i principali esponenti del barocco romano.<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Gli artisti napoletani traevano ispirazione da questi apporti, rielaborando in maniera del tutto personale iconografie,<\/strong> tagli compositivi e utilizzo delle luci, esportando il loro linguaggio in Italia e in Europa.<\/div>\n<div><\/div>\n<div class=\"mostra-cnt-par\" style=\"text-align: justify;\">Un esempio tra tutti \u00e8\u00a0<strong>Luca Giordano\u00a0<\/strong>(1634- 1705), che, <strong>campione della pittura barocca napoletana<\/strong>, viene chiamato a Venezia (1665, 1668), a Firenze (1682-83, 1685) e in Spagna (1692-1702), lasciando traccia sui pittori locali.<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>cliccare sull&#8217;immagine per ingrandirla OLTRE CARAVAGGIO. UN NUOVO RACCONTO DELLA PITTURA A NAPOLI Dal 31 Marzo 2022 al 07 Gennaio 2023 NAPOLI &#8211; Museo e<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":105471,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[1916,14,15,358,15896],"tags":[24698],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/105461"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=105461"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/105461\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":105473,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/105461\/revisions\/105473"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/105471"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=105461"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=105461"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=105461"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}