![\"\"](\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/Angelini-12-onde-di-materia-copertina.jpg\")
<\/a>Intervengono:
\nAlessandra Angelini \u2013 Artista
\nGilberto Isella \u2013 Poeta
\nAnna Mariani – Docente di Storia del Disegno e della Grafica – Accademia di Belle Arti di Brera
\nRiccardo Olocco – Type Designer e ricercatore
\nP. Giovanni Battista Magoni – Direttore Editoriale – \u00c0ncora Editrice<\/p>\n
Questo libro d\u2019artista di Alessandra Angelini,\u00a0<\/strong> realizza un progetto culturale promosso dalla Biblioteca Universitaria di Pavia del Ministero della Cultura. Nella prima tavola si ispira al manoscritto Aldini 74 Ars sive doctrina de transmutatione metallorum,<\/strong> straordinario testimone della storia illustrata dell\u2019alchimia e della chimica nell\u2019Italia del Quattrocento<\/strong>.\u00c8 un’edizione di Ancora Editrice, Milano.<\/p>\n L’intero libro, edizione di 30 esemplari numerati e firmati<\/strong> dall\u2019artista e dal poeta, \u00e8 stato ideato progettato e curato da Alessandra Angelini sul testo poetico di Gilberto Isella, dedicato al metallo inteso come entit\u00e0 materica in continuo movimento<\/strong> e in interazione costante con le differenti specie che ne compongono le famiglie (i \u201cfratelli metalli\u201d dalle parole del poeta) e destinato a dare vita a unioni leggere, impalpabili e al contempo forti.<\/strong><\/p>\n La forma del libro, un leporello stampato su preziosa carta cotone<\/strong>, evoca la sinuosit\u00e0 e l’estensione dell’onda.<\/strong><\/p>\n Il libro \u00e8 composto da due incisioni calcografiche di Alessandra Angelini<\/strong>, stampate su carta cotone trattata con interventi in foglie oro, rame e argento<\/strong> stese monotipicamente dall\u2019artista.<\/p>\n Per la stampa della matrice Alessandra Angelini ha ospitato nel suo studio e messo a disposizione il suo torchio a Monia Pavone, che ha impresso, con l\u2019inchiostro d\u2019argento i segni incisi. La copertina \u00e8 realizzata dall\u2019artista con la tecnica della goffratura.<\/strong><\/p>\n La prima tavola del libro, reca un disegno dell’artista ispirato al Codice Aldini<\/strong>, successivamente riprodotto su matrice fotopolimerica per la stampa. Il carattere usato nel libro \u00e8 stato progettato dal designer di caratteri e ricercatore Riccardo Olocco per questa opera e non esiste in commercio e si tratta di un font che si ispira alla scrittura dell\u2019Aldini 74.<\/p>\n La copertina e fodera del libro costituiscono il primo approccio all’opera, l’anticipazione del percorso verso la luce che il libro desidera suggerire.<\/p>\n La legatura del leporello \u00e8 stata realizzata dalla Legatoria d\u2019Arte Giovanni Codina -Milano. La custodia, realizzata in allumino anodizzato, \u00e8 stata prodotta dalla ditta SIM Serigrafica \u2013 Busto Arsizio (VA)<\/p>\n Intervengono: L’artista, che da diversi anni sviluppa ricerche sul tema del colore, dei materiali e dei loro diversi significati simbolici, interessata alle consonanze tra arti figurative ed altre discipline e forme espressive, quali la musica e la poesia, ha realizzato diversi libri d\u2019artista, preziose edizioni che sono state acquisite da collezionisti e musei. Molte di queste opere sono state realizzate incollaborazione con il poeta Gilberto Isella. Ha esposto in numerose mostre personali e collettive in spazi pubblici e privati, in Italia, Stati Uniti, Australia, Cina, Repubblica Dominicana, Europa (Germania, Gran Bretagna, Portogallo, Estonia, Polonia, Spagna, Svizzera, Bulgaria). Sue opere sono presenti nelle collezioni di importanti musei italiani ed esteri.<\/p>\n Gilberto Isella<\/p>\n Nato a Lugano nel 1943, \u00e8 poeta, critico, autore teatrale (Messer Bianco vuole partire, Il Anna Mariani P. Giovanni Battista Magoni \u00e8 Direttore Editoriale – \u00c0ncora Editrice<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Alessandra Angelini Onda di materia Marted\u00ec 28 novembre ore 17 Salone Teresiano – Biblioteca Universitaria di Pavia Strada Nuova, 65 – Pavia Intervengono: Alessandra Angelini<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":126638,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[1916,15,9411,15896],"tags":[28521,28520],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/126621"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=126621"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/126621\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":126625,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/126621\/revisions\/126625"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/126638"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=126621"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=126621"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=126621"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\nI testi sono stampati tipograficamente da Giovanni Turria nella sua Tipografia Mono Officina a Vicenza<\/p>\n
\nAlessandra Angelini
\nAlessandra Angelini (Parma, 1953) \u00e8 artista e gi\u00e0 titolare della cattedra di indirizzo in Tecniche
\ndell’Incisione\/Grafica d’Arte all\u2019Accademia di Belle Arti di Brera.<\/p>\n
\ngiardino della vita) e traduttore. Ha insegnato italiano nel Liceo di Lugano. Collabora con il sito
\nweb\u201cposta.osservatore.ch\u201d e con diversi periodici. \u00c8 stato cofondatore della rivista di cultura
\n\u201cBloc notes\u201d, nel 1979. Al suo attivo numerosi studi su scrittori del passato e contemporanei,
\npubblicati in riviste e miscellanee svizzere ed estere. Ha tradotto dal francese Charles Racine,
\nJacques Dupin (la raccolta \u00c9cart e il saggio Giacometti) e Bernard Vargaftig. Appassionato
\nd\u2019arte, ha creato cartelle e plaquettes con artisti di vari paesi.
\nTra le sue ultime raccolte poetiche si segnalano: Caro aberrante fiore, 2013, Liturgia minore,
\n2015,
\nL\u2019occhio piegato, 2015, Arepo 2018 (finalista al Premio Camaiore e al Premio Bonanni Citt\u00e0
\ndell\u2019Aquila) e Criptocorsie, 2021. Tra in libri in prosa si segnala il racconto-saggio Engadina,
\n2019.<\/p>\n
\nVicedirettore dell\u2019Accademia di Belle Arti di Brera, dove \u00e8 docente di Storia del disegno e
\ndella grafica d\u2019arte e Storia dell\u2019arte moderna. Dal 2015 \u00e8 responsabile del patrimonio storico
\ndell\u2019Accademia di Brera, dove coordina le attivit\u00e0 di studio e ricerca, conservazione,
\nvalorizzazione e promozione delle raccolte storiche dell\u2019istituzione. \u00c8 conservatore del gabinetto
\ndei disegni e dellestampe dell\u2019Accademia, di cui ha coordinato la catalogazione di alcuni fondi negli ultimi anni. Si \u00e8 dedicata ad aspetti della storia della grafica antica, in particolare alle stampe di traduzione come veicolo per la diffusione delle immagini, all\u2019incisione originale del Seicento e Settecento, al disegno e alla grafica di artisti italiani dell\u2019Ottocento e del Novecento. Fra le ultime pubblicazioni, ha curato i volumi Il Palazzo di Brera e le sue istituzioni \u2013 The Brera Palace and its Institutions (Rubbettino, 2022) e Leonardo da Vinci e l\u2019Accademia di Brera (Silvana Editoriale, 2020).
\nRiccardo Olocco Designer di caratteri e co-fondatore di CAST (Cooperativa Anonima Servizi Tipografici), \u00e8 ricercatore e visiting research fellow all\u2019Universit\u00e0 di Reading, dove ha discusso il suo dottorato sui caratteri romani incisi a Venezia nel Quattrocento. Pubblica articoli e tiene conferenze. Il suo libro con Michele Patan\u00e8, Designing type revivals, \u00e8 uscito nel 2022 per Lazy Dog Press.<\/p>\n