{"id":126735,"date":"2023-11-25T00:31:05","date_gmt":"2023-11-24T23:31:05","guid":{"rendered":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=126735"},"modified":"2023-11-25T18:49:56","modified_gmt":"2023-11-25T17:49:56","slug":"mostre-a-prato-inaugura-2-dicembre-galleria-open-art","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=126735","title":{"rendered":"Mostre a Prato – inaugura 2 dicembre Galleria Open Art"},"content":{"rendered":"

Un artista che ben rappresenta la pittura anni Ottanta – <\/strong>forse l’ultimo rigurgito di un “capitalismo per tutti”;\u00a0 quando la piccola borgesia non aveva ancora iniziato a capire che i tempi del “benessere per tutti”, per una parte dell’Europa, stavano finendo.\u00a0<\/strong><\/p>\n

La cifra di questo artista \u00e8 soprattutto l’ironia.<\/p>\n

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Cliccare sulle immagini per ingrandirle Barni_Cariatide_1986_acciaio_su_tela<\/figcaption><\/figure>\n

Gli anni ottanta e l’arrivo di un egocentrismo roboante; come l’arrivo di un tornado.<\/strong><\/p>\n

Stava gi\u00e0 imponendosi un modello di vita per pochi –\u00a0 un mondo egocentrico, dove predomina il culto dell’io, dove:<\/strong> “tutto \u00e8 irreale e prodotto da associazioni spesso giocose dove l’umano \u00e8 al centro delle sue preoccupazioni”, <\/strong>come sostiene il grande critico d’arte e uomo di grande cultura G\u00e9rard-Georges Lemaire.<\/strong><\/p>\n

ROBERTO BARNI. Opere 1978-1990
\nTesto critico di G\u00e9rard-Georges Lemaire<\/strong>
\nGalleria Open Art, Prato
\n2 dicembre 2023 – 11 febbraio 2024
\nInaugurazione: sabato 2 dicembre, ore 17.30<\/strong><\/p>\n

La Galleria Open Art di Prato presenta, dal 2 dicembre<\/strong> 2023 all’11 febbraio 2024, “Opere 1978-1990” di Roberto Barni (Pistoia, 1939), artista che ha fatto parte di una generazione di pittori e scultori che hanno avuto l’audacia di seguire un percorso che \u00e8, prima di tutto, l’invenzione di una nuova forma di figurazione,<\/strong> in grado di valorizzare soprattutto la loro indipendenza di pensiero.<\/p>\n

La mostra, che sar\u00e0 inaugurata sabato 2 dicembre alle ore 17.30<\/strong>, \u00e8 accompagnata da una monografia curata da Mauro Stefanini con un testo di G\u00e9rard-Georges Lemaire<\/strong>, che ricostruisce l’intera vicenda critica di Roberto Barni, dalla formazione agli anni Ottanta<\/strong>, anche attraverso la partecipazione ad importanti esposizioni nazionali e internazionali, premi, collezioni e opere d’arte installate negli spazi pubblici.<\/p>\n

La mostra ripercorre la produzione pittorica di Roberto Barni che, dopo le esperienze pop e concettuali, approda a un “Rinascimento sognato”.<\/strong><\/p>\n

Si tratta della pittura anni Ottanta<\/strong>, dove le composizioni presentano, come indicato dal critico Lemaire, un ambiente dove \u00abtutto \u00e8 irreale e prodotto da associazioni spesso giocose dove l’umano \u00e8 al centro delle sue preoccupazioni\u00bb.<\/strong><\/p>\n

L’uomo si manifesta nelle composizioni di Barni tramite diversi personaggi, che traggono riferimento dalla mitologia e dalla letteratura cavalleresca, tutti rappresentati in uno stato di lotta continua, a simboleggiare la perenne condizione di contrasto con le vicissitudini che attanagliano la societ\u00e0. Da Sisifo ai pastori addormentati, passando per l’uomo bendato, concludendo con i cavalieri. Le armature pesanti, un tempo utilizzate per battagliare, divengono elemento di protezione e controffensiva verso le brutture che pervadono il mondo.<\/strong><\/p>\n

\u00c8 un’ironia fredda quella di Barni, \u00abl’eroe si \u00e8 armato per dar da mangiare alle oche, non \u00e8 l\u00ec per evocare guerre sanguinose o terribili assedi, ma piuttosto rappresentare l’unica vera forma di audacia\u00bb<\/strong>, ovvero la salvaguardia dell’intima quotidianit\u00e0.<\/p>\n

Il percorso espositivo comprende oltre trenta opere di diverso formato, tra cui una delle prime sculture: “Cariatide” del 1982. La Galleria Open Art promuove il lavoro di Roberto Barni dal 2001, anno di inizio della propria attivit\u00e0, attraverso esposizioni collettive, fiere d’arte e pubblicazioni dedicate all’arte contemporanea.<\/p>\n

La mostra \u00e8 visitabile da luned\u00ec a venerd\u00ec con orario 15.00-19.30, sabato ore 10.30-12.30 e 15.00-19.30, chiuso domenica e festivi. Ingresso libero. Catalogo Edizioni Masso delle Fate, Firenze, 2023, con ampia antologia critica e apparato iconografico. Per informazioni: Tel. +39 0547 538003, galleria@openart.it, www.openart.it.<\/p>\n

Roberto Barni \u00e8 nato il 30 settembre 1939 a Pistoia. Attualmente vive e lavora a Firenze. Dopo gli esordi nel 1960 con pitture di materia rossa, passer\u00e0 poi alle provocazioni del “necrologio” e della “resurrezione”, ma anche dalle topografie e i paesaggi delle scene di vita urbana. Nel 1963 ottiene la Borsa di Studio del Comune di Firenze. Nel 1965 sar\u00e0 invitato a “Revolt 1 reportage e rivoluzione”, prima mostra dedicata alle ultime tendenze dell’arte contemporanea europea. Gli anni Settanta e Ottanta sono anni in cui il suo lavoro ottiene una sempre maggiore attenzione e viene esposto nelle principali e storiche gallerie italiane quali La Salita e le gallerie Pio Monti e Cleto Polcina, ma anche L’Ariete di Milano. Partecipa nel 1982 al “Festival dei Due Mondi” di Spoleto e nel 1984 e 1988 alla Biennale di Venezia. Del 1985 \u00e8 la sua grande mostra alla Sala D’Arme di Palazzo Vecchio a Firenze. In seguito esporr\u00e0 alla galleria Eolia e alla galleria Maeght di Parigi e con Gerard Georges Lemaire in anni successivi ci saranno le mostre al Centre Pompidou di Parigi, le mostre sui caff\u00e8 letterari a Caen e la mostra personale al Museo di Besancon. Questi sono anche gli anni americani: nel 1985 espone a New York da Debora Scharpe e poi da Marisa Del Re e Di Laurenti. Il 1985 \u00e8 anche l’anno della mostra sull’arte italiana all’Hirshhorn di Washington D.C. e all’Akron Museum nell’Ohio. Nell’86-87 avr\u00e0 uno studio a New York e la sua personale al Queens Museum. Nel 1987 partecipa alla mostra “Avangarde in the Eighties” al County Museum di Los Angeles. Degli anni Novanta sono le mostre personali ai Musei di Belle Arti di Budapest e di Reims, al Museo Marino Marini di Firenze e al Palazzo Fabroni di Pistoia.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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