{"id":132999,"date":"2024-05-19T19:59:37","date_gmt":"2024-05-19T17:59:37","guid":{"rendered":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=132999"},"modified":"2024-05-19T19:59:37","modified_gmt":"2024-05-19T17:59:37","slug":"mostre-a-bologna-ingresso-gratuito-vertigo-video-scenarios-of-rapid-chages","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=132999","title":{"rendered":"Mostre a Bologna – ingresso gratuito – Vertigo – Video scenarios of rapid chages"},"content":{"rendered":"

IL CAMBIMENTO IN ATTO<\/p>\n

VERTIGO \u2013 VIDEO SCENARIOS OF RAPID CHANGES. LE MUTAZIONI DELLA SOCIET\u00c0 IN VIDEOARTE<\/h1>\n

\u00a0I dati mostrano che oltre il 40% della popolazione europea si avvia alla totale rinuncia ai mezzi di informazione tradizionali.<\/strong><\/p>\n

La scrittura e il calcolo li lasciamo volentieri alle macchine.<\/p>\n

La comunicazione scritta \u00e8 ormai obsoleta o si \u00e8 ridotta a poche righe.<\/strong><\/p>\n

La lettura, il pensiero e la memoria sono destinati a indebolirsi<\/strong>.<\/p>\n

\"\"<\/a>
Cao-Fei-Asia-one-2018still-da-video<\/figcaption><\/figure>\n
\n

Dal 10 Febbraio 2024 al 30 Giugno 2024<\/strong><\/p>\n<\/div>\n

\n

BOLOGNA – <\/strong>Fondazione MAST – <\/span>Via Speranza 42<\/span><\/p>\n<\/div>\n

Orario:<\/span>\u00a0da marted\u00ec a domenica 10.00 – 19.00<\/p>\n

Curatore:<\/span>\u00a0Urs Stahel<\/strong><\/p>\n

Biglietto :<\/span>\u00a0Ingresso gratuito<\/p>\n

http:\/\/www.mast.org<\/a><\/p>\n

Fondazione MAST presenta la mostra\u00a0Vertigo \u2013 Video Scenarios of Rapid Changes\u00a0<\/em><\/strong>a cura di\u00a0Urs Stahel<\/strong>:\u00a029 artisti internazionali\u00a0<\/strong>affrontano il tema delle mutazioni della societ\u00e0 attraverso il mezzo della videoarte.<\/div>\n
<\/div>\n
Sino al 30 giugno <\/strong>le Galleries\u00a0del MAST ospitano\u00a034 opere video\u00a0<\/strong>che analizzano, commentano, approfondiscono e indagano il rapido cambiamento in ambiti come il lavoro e i processi produttivi, il commercio e i traffici, i nuovi comportamenti, la comunicazione, l\u2019ambiente naturale, il contratto sociale.<\/strong><\/div>\n
<\/div>\n
Quale mezzo artistico \u00e8 pi\u00f9 indicato dell\u2019immagine in movimento per restituire, appunto, l\u2019dea della trasformazione, della transizione e, infine, della vertigine che provoca questa mutazione continua?<\/strong><\/div>\n
<\/div>\n
La mostra \u00e8 strutturata in\u00a0sei sezioni tematiche<\/strong>\u00a0accompagnate da una serie di \u201cIntermezzi\u201c, video installazioni disseminate lungo il percorso espositivo che fungono da commenti agli eventi che costellano il presente, allo stato del mondo, alla condizione globale.<\/strong><\/div>\n
<\/div>\n
Vertigo – Video<\/em><\/strong>\u00a0Scenarios of Rapid Changes\u00a0<\/em><\/strong>\u00e8 dunque una mostra atipica:<\/div>\n
– \u00e8 costituita unicamente da opere video<\/strong> di durata molto diversa, alcune anche di diverse ore, il cui audio \u00e8 fruibile tramite telefono cellulare e cuffie, inquadrando i QR code accanto alle installazioni. Di fianco ad ogni opera sono inoltre indicate la durata, la descrizione del contenuto e l\u2019area tematica a cui appartiene.<\/div>\n
<\/div>\n
Gli spazi espositivi sono stati allestiti con sedute per consentire una visione confortevole dei filmati\u00a0:<\/strong> la mostra \u00e8 pensata per essere scoperta in pi\u00f9 di una visita per cui i visitatori sono invitati a ritornare al MAST per completare la visione delle opere video.<\/div>\n
<\/div>\n
Gli artisti internazionali protagonisti di\u00a0Vertigo<\/em>, appartenenti a generazioni diverse, sono:\u00a0Lucy Beech, Will Benedict, Cao Fei, Chen Chieh-jen, Douwe Dijkstra, DIS, Simon Dybbroe M\u00f8ller, Nina Fischer & Maroan el Sani, Melanie Gilligan, Simon Gush, Lauren Huret, Sven Johne, Kaya & Blank, Ali Kazma, Dominique Koch, Gabriela L\u00f6ffel, Ariane Loze, Eva & Franco Mattes, Richard Mosse, Paulien Oltheten, Stefan Panhans\u00a0<\/strong>& Andrea Winkler<\/strong>, Julika Rudelius, Pilvi Takala, Wang Bing, Anna Witt<\/strong>.<\/div>\n

\u00abL\u2019esposizione nasce dalla riflessione sulla mole di informazioni elaborate da ciascuno di noi ogni giorno, che, combinate alla velocit\u00e0 e alla complessit\u00e0, si trasforma in un fattore travolgente di cambiamenti nella societ\u00e0<\/strong> \u2013 spiega\u00a0Urs Stahel\u00a0<\/strong>\u2013.<\/p>\n

\u00a0I dati mostrano che oltre il 40% della popolazione europea si avvia alla totale rinuncia ai mezzi di informazione tradizionali.<\/strong><\/p>\n

La scrittura e il calcolo li lasciamo volentieri alle macchine.<\/p>\n

La comunicazione scritta \u00e8 ormai obsoleta o si \u00e8 ridotta a poche righe.<\/strong><\/p>\n

La lettura, il pensiero e la memoria sono destinati a indebolirsi<\/strong>.<\/p>\n

Il risultato \u00e8 che oggi ci troviamo a fare i conti con parametri in continua evoluzione, cambiamenti di proporzioni cos\u00ec colossali in termini di portata, velocit\u00e0 e qualit\u00e0 che non siamo pi\u00f9 in grado di comprenderli, e nemmeno riusciamo a reagire in maniera adeguata<\/strong>.<\/p>\n

Il pi\u00f9 delle volte ci sentiamo storditi, insicuri e smarriti:<\/strong> la vertigine \u2013 intesa nel senso pi\u00f9 ampio, come incertezza, ottenebramento, mancanza di chiarezza e capogiro \u2013 \u00e8 divenuta la nuova normalit\u00e0\u00bb.<\/p>\n

LE SEI SEZIONI TEMATICHE<\/strong><\/p>\n

1)\u00a0Lavoro e processi produttivi:\u00a0<\/strong>Friend Watan<\/em>\u00a0(2013, 36m 46s) di\u00a0Chen Chieh-jen\u00a0<\/strong>ci accompagna in un viaggio malinconico e ricco di suggestioni visive e sonore attraverso una fabbrica del passato;\u00a015 hours<\/em>\u00a0(2017, 15 h 50 m) di\u00a0Wang Bing<\/strong>\u00a0\u00e8 girato in un solo giorno all\u2019interno di una fabbrica cinese di indumenti che impiega lavoratori migranti;\u00a0Tea Time<\/em>(2017, 7m 17s) di\u00a0Ali Kazma<\/strong>\u00a0affronta il tema dell\u2019automazione e della conseguente accelerazione del lavoro nella produzione del vetro; in\u00a0Unboxing the future<\/em>\u00a0(2019,29m 09s) di\u00a0Anna Witt<\/strong>\u00a0gli operai della fabbrica giapponese Toyota discutono dell\u2019impatto dell\u2019automazione e dell\u2019IA sul loro lavoro;\u00a0After Hours<\/em>\u00a0(2013, 6m 39s),\u00a0Calvin and Holiday<\/em>(2014, 13m 47s),\u00a0Lazy Nigel<\/em>\u00a0(2015, 13m 41s),\u00a0Without Light<\/em>\u00a0(2106, 11m 17s) di\u00a0Simon Gush<\/strong>\u00a0affrontano il tema delle condizioni lavorative, della visibilit\u00e0\/invisibilit\u00e0, della performativit\u00e0, del sovraccarico di lavoro.<\/p>\n

2)\u00a0Commercio<\/strong>\u00a0e traffici:\u00a0Asia One<\/em>\u00a0(2018, 63m 21s) di\u00a0<\/strong>Cao Fei<\/strong>\u00a0<\/strong>ci consegna una storia d\u2019amore fantascientifica e surreale in un grande deposito di merci, che racconta il passato della Cina e il futuro globale;<\/strong>\u00a0Intermodal<\/em>\u00a0(2023, 24m 40s) del duo Kaya & Blank \u00e8 stato girato nei porti commerciali globali; protagonista di\u00a0Anima Overdrive<\/em>\u00a0(2023, 4m 18s) di Stefan Panhans & Andrea Winkler \u00e8 una rider dall\u2019eloquio frenetico e dalla gestualit\u00e0 bellicosa che elenca le proprie consegne in uno assolo rap.<\/p>\n

3)\u00a0Nuovi comportamenti:\u00a0<\/strong>The Rise<\/em>\u00a0(2017, 18m) di\u00a0Nina Fischer\u00a0<\/strong>&\u00a0Maroan el Sani,<\/strong>mostra il mistero, l\u2019imprevisto in agguato sotto la superficie levigata del presente;\u00a0Performance<\/em>\u00a0(2017-2018, 25m) di\u00a0Gabriela L\u00f6ffel<\/strong>\u00a0documenta le prove del giovane direttore tecnico di un\u2019azienda di sicurezza americana che guidato da una coach cerca di rendere il suo discorso convincente;\u00a0Take the Long Way Home\u00a0<\/em>(2016, 10m 19s) di\u00a0Sven Johne<\/strong>\u00a0segue la vicenda di un uomo che guida la sua auto nella notte: non dorme da una settimana, \u00e8 sovraccarico di lavoro, teso e sopraffatto dalla stanchezza ed \u00e8 bombardato dalle terrificanti notizie di cronaca internazionale trasmesse alla radio;\u00a0The Stroker<\/em>\u00a0(2018, 14m 26s) di\u00a0Pilvi Takala<\/strong>\u00a0narra le due settimane trascorse dall\u2019artista a Second Home, un rinomato spazio di coworking di East London dedicato ai giovani imprenditori e alle startup, nel quale impersona una\u00a0wellness consultant<\/em>\u00a0fittizia;\u00a0Kapitalism<\/em>\u00a0(2016, 6m 25s) di\u00a0Paulien Oltheten<\/strong>\u00a0mostra una panchina su cui campeggia la scritta \u201cCapitalismo\u201d che rappresenta il sostegno a chi ha perso il lavoro per vari motivi, ma non rinuncia a mantenere in movimento il corpo facendo esercizio fisico.<\/p>\n

4)\u00a0Comunicazione<\/strong>:\u00a0If you didn\u2019t choose A, you will probably choose B\u00a0<\/em>(2022, 19m 48s)\u00a0<\/em>di\u00a0Ariane Loze\u00a0<\/strong>ci mostra una donna dinamica sulla trentina costantemente analizzata, spiata e inseguita in una Parigi deserta da algoritmi \u201cviventi\u201d la cui intelligenza artificiale \u00e8 asservita a scopi commerciali mentre\u00a0<\/strong>Profitability\u00a0<\/em>(2017, 14m 53s) \u00e8 una satira sul mondo dell\u2019arte;\u00a0Praying for my haters<\/em>\u00a0(2019, 17m) di\u00a0Lauren Huret<\/strong>\u00a0\u00e8 incentrato sulla moderazione dei contenuti operata con criteri opachi dai social media attraverso la verifica da parte di operatori sottopagati;\u00a0Sieben bis Zehn Millionen<\/em>\u00a0(2005, 5m 30s) di\u00a0Stefan Panhans<\/strong>\u00a0esplora da un lato la tragedia della scelta in una societ\u00e0 intrinsecamente permeata di consumismo e, dall\u2019altro lato, la comunicazione che domina questa societ\u00e0;\u00a0<\/strong>in\u00a0<\/em>Neighbour Abdi<\/em>\u00a0(2022, 29m), film realizzato da\u00a0Douwe Dijkstra<\/strong>\u00a0insieme al vicino di casa\u00a0Abdiwahab Ali<\/strong>, di origine somala, viene intrapreso un viaggio di ricerca attraverso una storia dolorosa segnata dalle guerre concentrandosi sul processo creativo;\u00a0The Bots<\/em>\u00a0\u2013\u00a0Italian Market<\/em>, 2020, 8m 51 s;\u00a0Turkish Market<\/em>, 2020, 7m 29s e\u00a0Spanish Market<\/em>, 2021, 8m 24s \u2013 di\u00a0Eva e Franco Mattes<\/strong>sono una serie di video realizzati con il giornalista investigativo Adrian Chen e con alcuni attori \u00a0partendo dalle testimonianze anonime di\u00a0content moderators<\/em>\u00a0che hanno lavorato per Facebook a Berlino.<\/p>\n

5)\u00a0Ambiente naturale<\/strong>:\u00a0Contaminated Home<\/em>\u00a0(2021, 22m) di\u00a0Nina Fischer & Maroan el Sani<\/strong>\u00a0si concentra sulle conseguenze dell\u2019incidente nucleare di Fukushima, in Giappone, a dieci anni di distanza;\u00a0Sowing the Seeds for the Future\u00a0<\/em>(2020, 60m) di\u00a0Dominique Koch<\/strong>intreccia tre narrazioni che convergono in una \u201cpoesia fantascientifica\u201d. Il film mostra immagini girate nell\u2019istituto di ricerca ICARDA (International Center for Agricultural Research in the Dry Areas), il cui programma di studio e raccolta dati ad Aleppo, in Siria, \u00e8 a rischio distruzione a causa della guerra attualmente in corso; in\u00a0Flush\u00a0<\/em>(2023, 15m),\u00a0Lucy Beech<\/strong>incentra la sua opera poetico-scientifica su una mucca intersessuale che non d\u00e0 latte, \u00e8 sterile e dunque inutile sotto il profilo agricolo. Il bovino fornisce interessanti spunti per una riflessione di natura visiva, sonora e scientifica sulla formazione e differenziazione del sesso biologico e sui risultati della ricerca endocrinologica;\u00a0Broken Spectre<\/em>\u00a0(2022, 74m 11s) di\u00a0Richard Mosse<\/strong>\u00a0\u2013 al Livello 0 \u2013 progetto \u00e8 l\u2019ultimo lavoro colossale e immersivo dell\u2019artista dedicato alla foresta amazzonica, devastata dalla radicale deforestazione attuata durante il governo di \u00a0Bolsonaro. Il disastro ambientale \u00e8 testimoniato dalle immagini e dalla colonna sonora del compositore Ben Frost, che ha legato un registratore agli alberi abbattuti e con l\u2019ausilio di microfoni a ultrasuoni ha catturato le sonorit\u00e0 prodotte dagli insetti simili a motoseghe. Fondazione MAST ha dedicato all\u2019artista la mostra \u201cDisplaced\u201d nel 2021.<\/p>\n

6)\u00a0Contratto sociale<\/strong>:\u00a0The only reason…<\/em>\u00a0(2019, 8m 49s) di\u00a0Julika Rudelius<\/strong>\u00a0\u00e8 stato filmato nel distretto di Skid Row, nell\u2019area di Central City East a Los Angeles, e mostra le strade del quartiere, dove \u00e8 sorta una tendopoli di tossicodipendenti e persone senza fissa dimora che evidenzia l\u2019enorme divario economico presente in una societ\u00e0 benestante;\u00a0The Common Sense<\/em>\u00a0(2014, 6m 5s ciascun episodio) di\u00a0Melanie Gilligan<\/strong>\u00a0\u00e8 concepita come una mini serie in 15 episodi che attinge al linguaggio del teatro e della fiction per approfondire tematiche sociali, politiche ed economiche, esplorando le insidie dei concetti di \u201ccomune\u201d e \u201ccollettivo\u201d e per questo scopo ha ideato una tecnologia immaginaria chiamata The Patch che consente di percepire direttamente le emozioni degli altri.<\/p>\n

GLI INTERMEZZI<\/strong>
\nEveryone is a Worker<\/em>, 6m 33s;\u00a0Building a New Road<\/em>, 6m 02s;\u00a0Water<\/em>, 5m 33s e\u00a0The New Family<\/em>, 11m 20s di\u00a0Simon Dybbroe M\u00f8ller\u00a0<\/strong>sono riconducibili al progetto\u00a0What Do People Do All Day\u00a0<\/em>(2020-2022), che riprende il celebre libro per bambini di Richard Scarry sostituendo ai disegni originali, che hanno per protagonisti buffi animali antropomorfi impegnati alle pi\u00f9 diverse mansioni umane nell\u2019industriosa citt\u00e0 di Sgobbonia (in originale Busytown), una galleria di persone in carne e ossa che operano nel paesaggio schizofrenico del postcapitalismo;\u00a0What is Money?<\/em>\u00a0With Babak Radboy<\/em>\u00a0(2018, 7m 49s) del collettivo americano\u00a0DIS<\/strong>\u00a0appartiene alla serie\u00a0Circle time<\/em>, un programma che spiega ai pi\u00f9 giovani le problematiche del mondo odierno, e mostra un adulto che parla a un gruppo di bambini del ruolo del denaro, del lavoro e del capitalismo;\u00a0A Good Crisis<\/strong>\u00a0(2018, 3m 48s), sempre di\u00a0DIS<\/strong>, fa invece parte di PSA, Public Service Announcement, programma pensato per fornire un\u2019informazione pi\u00f9 puntuale e precisa e illustra i recenti sviluppi del mercato immobiliare americano;\u00a0All Bleeding Stops Eventually<\/em>\u00a0(2019, 40s ciascun episodio) di\u00a0Will Benedict<\/strong>\u00a0consiste in sei brevi video nei quali alcuni animali, il sole e la luna hanno accesso alla parola umana e si rivolgono direttamente a noi per affidarci un messaggio importante in merito al nostro rapporto con la natura: cambiate le vostre abitudini o vi estinguerete.
\nLa mostra \u00e8 accompagnata da un\u00a0booklet<\/strong>\u00a0con le descrizioni di ogni opera.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

IL CAMBIMENTO IN ATTO VERTIGO \u2013 VIDEO SCENARIOS OF RAPID CHANGES. LE MUTAZIONI DELLA SOCIET\u00c0 IN VIDEOARTE \u00a0I dati mostrano che oltre il 40% della<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":133004,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[1916,14,15,9411,358,15896,17619],"tags":[30005,30004],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/132999"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=132999"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/132999\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":133005,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/132999\/revisions\/133005"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/133004"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=132999"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=132999"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=132999"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}