{"id":150170,"date":"2025-08-17T18:41:13","date_gmt":"2025-08-17T16:41:13","guid":{"rendered":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=150170"},"modified":"2025-08-17T18:43:53","modified_gmt":"2025-08-17T16:43:53","slug":"libro-per-capire-larte-astratta-punto-linea-superficie-kandinsky","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=150170","title":{"rendered":"Libro per capire l&#8217;arte astratta &#8211; Punto &#8211; linea &#8211; superficie &#8211; Kandinsky"},"content":{"rendered":"<figure id=\"attachment_50948\" aria-describedby=\"caption-attachment-50948\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><a href=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2017\/10\/Kandinsky-2017-672La-Grande-Porta-di-Kiev-1930.jpg\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-medium wp-image-50948\" src=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2017\/10\/Kandinsky-2017-672La-Grande-Porta-di-Kiev-1930-300x193.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"193\" srcset=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2017\/10\/Kandinsky-2017-672La-Grande-Porta-di-Kiev-1930-300x193.jpg 300w, https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2017\/10\/Kandinsky-2017-672La-Grande-Porta-di-Kiev-1930-466x300.jpg 466w, https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2017\/10\/Kandinsky-2017-672La-Grande-Porta-di-Kiev-1930.jpg 672w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><figcaption id=\"caption-attachment-50948\" class=\"wp-caption-text\"><strong>Kandinsky-2017<\/strong>-La-Grande-Porta-di-<strong>Kiev-<\/strong>1930<\/figcaption><\/figure>\n<h1 class=\"cc-title\">Punto, linea, superficie. Contributo all&#8217;analisi degli elementi pittorici<\/h1>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Quando nacque, l&#8217;arte astratta fu il frutto di emeriti studiosi,<\/strong> come il poliedrico Wassily Kandinsky, grande conoscitore anche di musica.<\/p>\n<p><a href=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2013\/07\/mostra-kandinsky-milano.jpg\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"alignnone size-full wp-image-5725\" src=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2013\/07\/mostra-kandinsky-milano.jpg\" alt=\"\" width=\"150\" height=\"150\" \/><\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Oggi l&#8217;arte contemporanea \u00e8, molte volte,\u00a0 il frutto di complessi ragionamenti e belle parole, ben scritti dai critici d&#8217;arte, ma spesso assai <strong>ripetitive tra loro e vuote<\/strong> di significati innovativi e profondi.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<ul>\n<li style=\"text-align: justify;\"><strong>Non tutta l&#8217;arte astratta \u00e8 eguale, questo libro aiuta a capire anche chi furono i veri artisti.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p>Alla base del libro sono i corsi che Kandinsky teneva dal 1922 al Bauhaus.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><b>Kandinsky ci insegna ad \u00abascoltare\u00bb la forma<\/b>, <strong>come mai nessuno prima di lui,<\/strong> e il suo insegnamento ci mette in <strong>un nuovo rapporto con l\u2019opera d\u2019arte,<\/strong> ci apre una p<strong>ossibilit\u00e0 di esplorazione,<\/strong> che \u00e8, come scriveva egli stesso,<\/p>\n<ul>\n<li style=\"text-align: justify;\"><strong>\u00abla possibilit\u00e0 di entrare nell\u2019opera, diventare attivi in essa e vivere il suo pulsare con tutti i sensi\u00bb.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00ab\u00c8 come un pezzo di ghiaccio entro cui brucia una fiamma\u00bb scriveva Kandinsky in una lettera del 1925, alludendo alla sua pittura. Ma lo stesso si potrebbe dire del libro che egli avrebbe pubblicato pochi mesi dopo, Punto, linea, superficie, testo capitale e rinnovatore per la teoria dell\u2019arte e non solo per essa.<\/p>\n<ul>\n<li style=\"text-align: justify;\"><strong>Fra tutti i grandi pittori del \u2019900 Kandinsky \u00e8 quello che forse pi\u00f9 di ogni altro ha sentito l\u2019esigenza di dare una formulazione teorica<\/strong> ai risultati delle proprie ricerche e di allargarne il significato toccando tutti i piani dell\u2019esistenza.<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">Gi\u00e0 nel 1910, quando appena cominciava ad aprirsi la strada alla terra incognita dell\u2019astratto, <strong>Kandinsky aveva scritto \u00dcber das Geistige in der Kunst, altro testo di grande risonanza<\/strong>, proclama mistico pi\u00f9 che saggio di estetica, <strong>appello a un rivolgimento radicale della vita oltre che al rinnovamento dell\u2019arte. <\/strong><\/p>\n<ul>\n<li style=\"text-align: justify;\"><strong>Punto,<\/strong> <strong>linea, superficie si presenta come un\u2019opera pi\u00f9 fredda e tecnica, ma in realt\u00e0 \u00e8 l\u2019espressione pi\u00f9 articolata, matura e sorprendente del pensiero di Kandinsky.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">Alla base del libro sono i corsi che Kandinsky teneva dal 1922 al Bauhaus. In essi<\/p>\n<ul>\n<li style=\"text-align: justify;\">egli mirava soprattutto a<strong> individuare la natura e le propriet\u00e0 degli elementi fondamentali della forma, perci\u00f2 innanzitutto del punto, della linea e della superficie.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">Con estremo radicalismo <strong>Kandinsky dichiarava allora di voler fondare una scienza dell\u2019arte:<\/strong> nel corso ulteriore delle ricerche <strong>i problemi avrebbero dovuto esser risolti matematicamente, e su questa strada si sarebbe mossa tutta l\u2019arte futura.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Per questo suo assunto e per le scoperte che per la prima volta vi sono esposte,<\/p>\n<ul>\n<li style=\"text-align: justify;\"><strong>Punto, linea, superficie ebbe un\u2019influenza determinante in diversi campi, basti pensare alla grafica<\/strong>.<\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ma ci\u00f2 che oggi colpisce nel libro \u00e8 innanzitutto<strong> l\u2019abbozzo di una metafisica della forma, ben pi\u00f9 che il progetto di una scienza esatta.<\/strong> Per Kandinsky<strong> la forma<\/strong>, in ogni sua specie \u2013 naturale e artificiale \u2013, \u00e8 manifestazione significante di una realt\u00e0,<strong> \u00e8 tensione di forze,<\/strong> e solo in rapporto al suo sottofondo invisibile pu\u00f2 essere compresa.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u00c8 chiaro che, con ci\u00f2,<\/p>\n<ul>\n<li style=\"text-align: justify;\"><strong>viene abbandonato irrimediabilmente il recinto dell\u2019estetica:<\/strong> si entra invece<\/li>\n<li style=\"text-align: justify;\"><strong>in un regno diverso, dove ogni forma diventa un essere vivente<\/strong> \u2013 e in questo regno Kandinsky ci introduce come un rabdomante, che rintraccia e traduce continuamente l\u2019uno nell\u2019altro, <strong>con la sua inquietante sensibilit\u00e0 eidetica, segni sonori, grafici, cromatici. <\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">Cos\u00ec, procedendo all\u2019interno di questo trattato,<strong> al tempo stesso di pittura e di geometria \u00abqualitativa\u00bb,<\/strong><\/p>\n<ul>\n<li style=\"text-align: justify;\">ci accorgiamo di partecipare a una <strong>grande avventura fantastica.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p class=\"cc-title\" style=\"text-align: justify;\"><em>Punto, linea, superficie. Contributo all&#8217;analisi degli elementi pittorici,<\/em> Wassily Kandinsky, Adelphi, 232pp., 19 euro.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Punto, linea, superficie. 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