{"id":150389,"date":"2025-08-25T19:24:51","date_gmt":"2025-08-25T17:24:51","guid":{"rendered":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=150389"},"modified":"2025-08-25T19:24:51","modified_gmt":"2025-08-25T17:24:51","slug":"lago-di-como-musica-29-agosto-lakecomo-music-festival-programma","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=150389","title":{"rendered":"Lago di Como musica &#8211; 29 agosto &#8211; LakeComo Music Festival programma"},"content":{"rendered":"<p>Ultima doppietta del venerd\u00ec a Villa Bernasconi e Villa Carlotta per il LakeComo Music Festival 2025<\/p>\n<p>SONGS<br \/>\nCHRISTOPH VON WEITZEL (BARITONO), ULRICH PAKUSCH (PIANOFORTE)<\/p>\n<p>Data\/Day: 29\/08\/2025<br \/>\nOra\/Time: 18:30<br \/>\nLocation: Villa Carlotta<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">PROGRAMMA<br \/>\nW. A. MOZART:<br \/>\nAria di Leporello \u201cMadamina, il cataloguo\u201d dal \u201cDon Giovanni\u201d<br \/>\n\u201cSe voul ballare\u201d Cavatina di Figaro da \u201cLe nozze di Figaro\u201d<br \/>\nG. VERDI: \u201cCortigiani, vil razza dannata\u201d Aria di Rigoletto da \u201cRigoletto\u201d<br \/>\nJ.S. BACH: Cantata \u201cLasset uns mit Jesum ziehen\u201d<br \/>\nWEITZEL\/PAKUSCH: \u201cSchl\u00e4ft ein Lied in allen Dingen\u201d (Dorme una canzone in ogni cosa)<br \/>\nR. SCHUMANN: Fr\u00fchlingsfahrt (Viaggio die primavera)<br \/>\nTradizione tedesco: \u201cGeh aus mein Herz \u201d (Apro il mio cuore)<br \/>\nR. WAGNER: Lied an den Abendstern (Canzone alla stella della sera) da \u201cTannh\u00e4user\u201d<br \/>\nF. SCHUBERT: Lied eines Schiffers an die Dioskuren (Canto di un marinaio ai Dioscuri)<br \/>\nJ. GROBAN: You raise me up<br \/>\nF. SINATRA: My Way<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">GLI ARTISTI<br \/>\nChristoph von Weitzel (baritono)<br \/>\n\u201cL\u2019interpretazione della canzone di Weitzel penetra nell\u2019esistenziale. Non \u00e8 solo il bel canto ad essere interessante, ma anche il senso delle parole intensificato dalla musica, con cui vengono descritte situazioni emozionali fondamentali.\u201d Ci\u00f2 che Gerhard Rohde scrive del cantante sul Frankfurter Allgemeine Zeitung riflette la preoccupazione di Weitzel: partire dalla parola per scandagliare la musica, per occuparsi intensamente del significato per riscoprire il vero e il bello.<br \/>\nChristoph von Weitzel ha completato i suoi studi di canto con il professor John Lester (USA) e Barry Mora all\u2019Opera di Francoforte. La sua partecipazione alla masterclass di Lied di Elisabeth Schwarzkopf, e in particolare il suo lavoro con il Kammers\u00e4nger Walter Berry, hanno plasmato il suo sviluppo artistico.<br \/>\nGli impegni lo hanno portato al Salzburger Landestheater, al Vogtland Theater Plauen e al Mainfranken Theater W\u00fcrzburg come membro permanente. Ha cantato come ospite nelle opere di Francoforte, all\u2019Opera di Norimberga, nei teatri di Zwickau e Ratisbona e all\u2019\u201dAlte Oper\u201d di Francoforte, tra gli altri. Christoph von Weitzel si \u00e8 esibito come ospite d\u2019opera e in recital in festival d\u2019opera in Austria, Italia, Inghilterra, Spagna, Repubblica Ceca, Danimarca, Polonia, Nuova Zelanda e Sudafrica.<br \/>\nIl repertorio concertistico di Christoph von Weitzel abbraccia la letteratura musicale europea di quattro secoli, cos\u00ec come compositori contemporanei.<br \/>\nSi \u00e8 fatto un nome in particolare con le versioni messe in scena dei cicli di canzoni di Schubert e lo sviluppo di nuove forme di presentazione e formati di recital di canzoni. I recital di Lieder lo portano regolarmente in numerose sale da concerto e festival tedeschi ed europei come Francoforte (Alte Oper), Monaco di Baviera (Gasteig), Berlino (Palais am Festungsgraben), Aberdeen (Haddo House), Amburgo (Laeizehalle), Mozartfest W\u00fcrzburg, Mosel Musikfestival, Hohenloher Kultursommer, Fr\u00e4nkischer Sommer, Schubertiade Roskilde Denmark, in Italia e molti altri. Cos\u00ec come verso altri continenti come la Nuova Zelanda e il Sud Africa.<br \/>\nHa registrato per produzioni radiofoniche (ad esempio il Requiem di M. Duruf\u00e9) e televisive, nonch\u00e9 registrazioni di CD.<br \/>\nL\u2019ex cancelliere federale Helmut Schmid e l\u2019ex presidente federale Christian Wulff, tra gli altri, sono sostenitori del progetto di Christoph von Weitzel \u201cOpera per i senzatetto \u2013 Winterreise \u2013 Le canzoni diventano Grand Opera\u201d, in cui la versione messa in scena di quest\u2019opera serve come mezzo per sensibilizzare sulla crescente situazione dei senzatetto e sul lavoro dei loro aiutanti. Con questo progetto, si \u00e8 fatto un nome ben oltre il mondo della musica nella Germania occidentale.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ulrich Pakusch (pianoforte)<br \/>\nDirezione, pianoforte e organo: queste materie, che Ulrich Pakusch ha studiato nei conservatori di Saarbr\u00fccken e Francoforte sul Meno, costituiscono i tre pilastri dei suoi ampi campi di attivit\u00e0.<br \/>\nDopo aver ricoperto incarichi nei teatri di Ratisbona, Kaiserslautern e Karlsruhe, Ulrich Pakusch \u00e8 stato assunto come direttore degli studi e direttore di banda al Mainfranken Theatre di W\u00fcrzburg dal 2004 al 2011. Oltre al repertorio classico-romantico di base, ha diretto numerose opere del XX e XXI secolo e ha debuttato composizioni di Magret Wolf, Michael Obst, Manfred Trojahn e Gerhard St\u00e4bler. Ha poi assunto la direzione musicale della scuola d\u2019opera presso la Hochschule f\u00fcr Musik di W\u00fcrzburg fino a febbraio 2019 e dall\u2019ottobre 2018 \u00e8 responsabile della direzione musicale delle produzioni operistiche presso la Hochschule f\u00fcr Musik und Theater \u201cFelix Mendelssohn Bartholdy\u201d di Lipsia. Dal 2023 \u00e8 professore in questa posizione.<br \/>\nOltre alle sue attivit\u00e0 universitarie, Ulrich Pakusch ha diretto i Berliner Symphoniker ed \u00e8 un appassionato accompagnatore di Lied.<br \/>\nCome organista, i concerti come ospite lo hanno portato sugli organi della Berlin Philharmonie e della Konzerthaus am Gendarmenmarkt, della Basilica di San Pietro a Roma, Calgary, Auckland, Nazareth, Betlemme e Gerusalemme.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">In collaborazione con Ente Villa Carlotta<br \/>\nL\u2019ingresso include la visita di Villa Carlotta. Potete accedere ai giardini e al museo gi\u00e0 dalle 16:00. Il concerto si terr\u00e0 alle 18:30. La biglietteria del Festival a Villa Carlotta apre alle 16:00.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">RISERVA UN POSTO<br \/>\nhttps:\/\/lakecomofestival.com\/eventi\/songs-weitzel-pausch\/<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">ENGLISH INFO<br \/>\nTABLEAUX MUSICAL<br \/>\nPIERRE-LAURENT BOUCHARLAT (PIANOFORTE)<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Data\/Day: 29\/08\/2025<br \/>\nOra\/Time: 11:00<br \/>\nLocation: Villa Bernasconi<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">PROGRAMMA<br \/>\nL. Van BEETHOVEN: Sonata op. 7 n. 4 i mi bemolle maggiore \u201cLa grande\u201d<br \/>\nAllegro molto e con brio<br \/>\nLargo, con gran espressione (do maggiore)<br \/>\nAllegro<br \/>\nRond\u00f2. Poco allegretto e grazioso<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">M. MUSORGSKIJ: Quadri di un\u2019esposizione<br \/>\nPromenade \u2013 Allegro giusto, nel modo russico; senza allegrezza, ma poco sostenuto<br \/>\nGnomus \u2013 Sempre vivo<br \/>\nPromenade \u2013 Moderato commodo e con delicatezza<br \/>\nIl vecchio castello \u2013 Andante<br \/>\nPromenade \u2013 Moderato non tanto, pesante<br \/>\nTuileries (Dispute d\u2019enfants apr\u00e8s jeux) \u2013 Allegretto non troppo, capriccioso<br \/>\nBydlo \u2013 Sempre moderato pesante<br \/>\nPromenade \u2013 Tranquillo<br \/>\nBalletto dei pulcini nei loro gusci \u2013 Scherzino. Vivo leggiero<br \/>\nSamuel Goldenberg und Schmuyle \u2013 Andante<br \/>\nLimoges: Le march\u00e9 \u2013 Allegretto vivo sempre scherzando<br \/>\nCatacombae: Sepulchrum Romanum \u2013 Largo<br \/>\nLa cabane sur des pattes de poule \u2013 Allegro con brio, feroce<br \/>\nLa grande porta di Kiev \u2013 Allegro alla breve. Maestoso. Con grandezza<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">GLI ARTISTI<br \/>\nNel settembre 2000, Pierre-Laurent Boucharlat ha registrato la sua esecuzione dei 24 studi di Chopin. Il suo CD, pubblicato sulla rivista francese Piano le Magazine, lo ha lanciato sulla scena internazionale. Da allora, la sua carriera gli ha dato l\u2019opportunit\u00e0 di esibirsi in Europa, Asia e Nord America.<br \/>\nBoucharlat \u00e8 molto apprezzato dal pubblico per la sua sensibilit\u00e0 e le emozioni che suscita: ha suonato due volte in concerto l\u2019integrale delle famose 32 sonate di Beethoven (2023 e 2024); \u00e8 regolarmente invitato in Francia e all\u2019estero per concerti, trasmissioni radiofoniche o televisive o masterclass che mettono in risalto i capolavori del compositore viennese. Sono gi\u00e0 disponibili quattro CD con i pi\u00f9 noti di questi brani. Riconosciuto anche come uno degli specialisti della musica francese, le sue interpretazioni sono state elogiate dai critici musicali che sottolineano l\u2019eleganza del suo modo di suonare il pianoforte, con una tavolozza di suoni molto colorata, al servizio del repertorio francese del XX secolo (Debussy, Faur\u00e9, Ravel, Poulenc\u2026).<br \/>\n\u00c8 un musicista da camera molto ricercato, che ha suonato al fianco di molti artisti internazionali.<br \/>\nDal suo primo concerto con orchestra all\u2019et\u00e0 di tredici anni, Pierre-Laurent Boucharlat \u00e8 stato invitato da numerose orchestre a suonare circa venti concerti diversi in Francia e all\u2019estero. \u00c8 anche un artista apprezzato dai compositori contemporanei e due opere gli sono dedicate: Lignes d\u2019Ombre, un pezzo per pianoforte solo del compositore francese G\u00e9rard Gastenel; Mikado Concerto, per pianoforte e orchestra del compositore spagnolo Juan-Francisco Tortosa-Esteve.<br \/>\nPierre-Laurent Boucharlat \u00e8 regolarmente invitato a esibirsi su vari media. Ha suonato dal vivo nel programma L\u2019\u00e9t\u00e9 des festivals su France Musique. Ha anche registrato per la stessa stazione Il Carnevale degli Animali lato Anne Roumanoff, con testi di Eric-Emmanuel Schmid (pubblicato da Albin Michel nel 2014).<br \/>\nMolti dei suoi concerti sono stati trasmessi dalla televisione francese (France 2, France 3, TLM) e all\u2019estero (Russia, Catalunia, Italia, Bulgaria, Polonia, Slovacchia, macedonia, Kosovo\u2026).<br \/>\nNon appena ha ottenuto il suo premio al Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique de Lyon nel 1992, Pierre-Laurent Boucharlat \u00e8 stato ammesso all\u2019unanimit\u00e0 al corso post-laurea al Conservatoire Sup\u00e9rieur de Paris. Ha poi studiato con Monique Deschauss\u00e9es, discepola di Alfred Cortot e Edwin Fischer. Ha ricevuto due premi internazionali: Darius Milhaud 1997 e Spedidam 1999.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">In collaborazione con Museo Villa Bernasconi e Comune di Cernobbio.<br \/>\nApertura ingressi e biglietteria a Villa Bernasconi: 10:00.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">RISERVA UN POSTO https:\/\/lakecomofestival.com\/eventi\/tableau-musical-boucharlat\/<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Ultima doppietta del venerd\u00ec a Villa Bernasconi e Villa Carlotta per il LakeComo Music Festival 2025 SONGS CHRISTOPH VON WEITZEL (BARITONO), ULRICH PAKUSCH (PIANOFORTE) Data\/Day:<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":84311,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[1916,14,9411,2730,358,15896,17619],"tags":[32178],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/150389"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=150389"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/150389\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":150392,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/150389\/revisions\/150392"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/84311"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=150389"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=150389"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=150389"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}