{"id":156548,"date":"2026-01-13T05:11:41","date_gmt":"2026-01-13T04:11:41","guid":{"rendered":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=156548"},"modified":"2026-01-13T05:11:41","modified_gmt":"2026-01-13T04:11:41","slug":"mostre-a-milano-inaugura-15-gennaio-toshimitsu-imai","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=156548","title":{"rendered":"Mostre a Milano – inaugura 15 gennaio – Toshimitsu Ima\u00ef"},"content":{"rendered":"

Ingresso libero<\/p>\n

Toshimitsu Ima\u00ef. Un grande samurai dell\u2019arte e della vita<\/h3>\n
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Dal 15 January 2026 al 13 February 2026<\/strong><\/p>\n<\/div>\n

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Milano – <\/strong>Fondazione Mudima – <\/span>Via Tadino 26<\/span><\/p>\n<\/div>\n

Orario:<\/span>\u00a0dal luned\u00ec al venerd\u00ec 11-13 \/ 15-19 Sabato e domenica chiuso<\/strong><\/p>\n

Curatori:<\/span>\u00a0Gino Di Maggio, Nino Sottile Zumbo, Dominique Stella<\/strong><\/p>\n

Costo del biglietto:<\/span>\u00a0Ingresso libero<\/strong><\/p>\n

Tel.:<\/span>\u00a0+39 02.29409633<\/p>\n

info@mudima.net<\/a><\/p>\n

http:\/\/www.mudima.net<\/a><\/p>\n

\"\"<\/a>
Toshimitsu-Imai-Senza-titolo-1993<\/figcaption><\/figure>\n

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Dopo 25 anni dall\u2019ultima mostra organizzata dalla Fondazione Mudima e dal Centro Culturale Francese a Milano, allora curata da Dominique Stella, abbiamo pensato di rendere omaggio a<\/p>\n

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  • Toshimitsu Ima\u00ef, un importante artista giapponese, riproponendo una parte del lavoro gi\u00e0 esposto a Palazzo delle Stelline nel 2001 nella mostra<\/li>\n
  • Ima\u00ef. La guerra e la pace<\/em>, pi\u00f9 una parte di calligrafie realizzate nel 1993<\/strong> in Fondazione Mudima e mai esposte nei nostri spazi.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n

    Al primo piano della Fondazione si vedr\u00e0 una serie di<\/p>\n

      \n
    • sei tele di grandi dimensioni realizzate negli anni 1997-1998 e<\/strong><\/li>\n
    • dedicate agli orrori della guerra,<\/strong><\/li>\n
    • argomento che non perde mai di attualit\u00e0, purtroppo. <\/strong><\/li>\n<\/ul>\n

      Scrive Gino Di Maggio, curatore della mostra: \u201cVorrei evidenziare che era la prima volta nella storia del Giappone che un artista della sua importanza realizzava<\/p>\n

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      • una serie di quadri straordinari che avevano per oggetto i tragici e <\/strong><\/li>\n
      • ingiustificati eventi di Hiroshima e Nagasaki,<\/strong><\/li>\n
      • come pure il massacro di Nanchino effettuato dai giapponesi a danno dei cinesi\u201d.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n

        \u201cIma\u00ef \u00e8 il punto di passaggio, come lo \u00e8 la pittura informale<\/strong>, tra ci\u00f2 che non era pi\u00f9 rappresentabile fisicamente,<\/p>\n

          \n
        • quella parte dell\u2019animo umano disintegrato dalla guerra e dall\u2019olocausto,<\/strong><\/li>\n
        • e le nuove forme di economia nascente, di democrazia, di benessere\u201d,<\/strong> scriveva della sua pittura Achille Bonito Oliva<\/strong> nel catalogo della mostra Hommages \u00e0 Venise, edito da Fondazione Mudima nel 1993.<\/li>\n<\/ul>\n

          Al piano terra sar\u00e0 allestita una serie di quattro calligrafie, tre delle quali realizzate dall\u2019artista a Milano nel 1993 negli spazi della Fondazione Mudima proprio in occasione della personale Hommages \u00e0 Venise, la quarta invece eseguita nel 2001 a Palazzo delle Stelline e documentata dalla serie di fotografie di Fabrizio Garghetti anch\u2019esse in mostra.<\/p>\n

          Sempre al piano terra si potr\u00e0 visionare il video-documento realizzato da Studio Azzurro nel 1993<\/strong> e prodotto insieme alla Fondazione Mudima, nel quale si possono ascoltare un\u2019intervista di Gino Di Maggio all\u2019artista e un intervento di Pierre Restany,<\/strong> mentre scorrono le immagini delle opere esposte nella citata mostra Hommages \u00e0 Venise e viene documentata l\u2019azione di Ima\u00ef che realizza le calligrafie.<\/strong><\/p>\n

          Con questo video-documento vogliamo ricordare anche Fabio Cirifino, tra i fondatori di Studio Azzurro, scomparso recentemente.<\/p>\n

          Biografia di Toshimitsu Ima\u00ef<\/strong><\/p>\n

          Nato nel 1928 a Kyoto, in Giappone,\u00a0Toshimitsu Ima\u00ef\u00a0proviene da una famiglia di letterati,<\/strong> con la madre calligrafa e poetessa e il padre uomo d\u2019affari<\/strong>.<\/p>\n

          Nel 1947 inizia a dipingere<\/strong> ed espone in saloni studenteschi, frequentando al contempo\u00a0corsi privati di pittura.<\/p>\n

          Nel 1950 trascorre un anno alla Tokyo University of the Arts e familiarizza con la pittura a olio.<\/strong><\/p>\n

          Nel 1952 decide improvvisamente di partire per Parigi<\/strong> e trascorre due mesi viaggiando da solo in Europa.<\/p>\n

          Si stabilisce poi a Parigi dove incontra Yasse Tabuchi,<\/strong> arrivato nella capitale francese poco prima di lui. Frequenta per due mesi l\u2019Acad\u00e9mie de la Grande Chaumi\u00e8re, insieme al connazionale, Kumi Sugai,<\/strong><\/p>\n

            \n
          • preferendo poi i banchi della Sorbona e lo studio della storia medievale e della filosofia. <\/strong><\/li>\n<\/ul>\n

            Nel 1955 viene presentato al critico d\u2019arte Michel Tapi\u00e9<\/strong> e da allora entra a far parte del movimento informale<\/strong>, dedicandosi all\u2019astrazione.<\/p>\n

            Nell\u2019agosto 1957 Tapi\u00e9 intraprende il suo famoso viaggio in Giappone insieme a Georges Mathieu e Ima\u00ef,<\/strong> grazie al quale vengono organizzati incontri e performance con il gruppo Gutai.<\/p>\n

            In seguito gli artisti d\u2019avanguardia giapponesi ed europei si confrontano e si influenzano a vicenda,<\/strong> tanto che molti artisti giapponesi si trasferiscono a Parigi e si mescolano al fermento creativo dell\u2019epoca<\/strong>.<\/p>\n

            Nel 1959 Ima\u00ef effettua uno scambio di galleria con Lucio Fontana<\/strong>, diventato suo caro amico, ed espone nella rinomata Galleria del Naviglio di Milano<\/strong>.<\/p>\n

            L\u2019anno seguente \u00e8 invitato alla 30\u00aa Biennale di Venezia e nel 1961 gli viene dedicata una terza mostra personale alla Galerie Stadler di Parigi,<\/strong> durante la quale incontra e stringe amicizia con Andr\u00e9 Malraux. Tra il 1970 e il 1980 realizza murales presso varie istituzioni sia in Italia che nel suo paese, dove viene invitato a partecipare a una mostra sull\u2019arte giapponese del dopoguerra al Museo Nazionale d\u2019Arte Moderna di Tokyo. Nel 1976 il Centre Pompidou di Parigi acquista diverse sue tele<\/strong>. Nel 1979 gli viene proposta una mostra personale a New York in occasione della prima Art Dealers Exhibition. A partire dal 1982 \u00e8 invitato dal Centre Pompidou a lavorare nei suoi atelier,<\/strong> dove soggiorner\u00e0 per due anni. Nel 1983 viene insignito dell\u2019Ordine delle arti e delle lettere da Jack Lang. A partire dal 1985, entra nella fase pi\u00f9 matura della sua carriera con la realizzazione della serie Ka Cho Fu Getsu (Bellezze della natura), in cui, allontanandosi dal mondo informale, introduce motivi tradizionali giapponesi ripetitivi e la pittura su paravento.<\/strong> Nello stesso anno viene invitato a partecipare alla prestigiosa mostra per i 30 anni della Galerie Stadler e per i 40 anni di arte moderna al Metropolitan Museum di Tokyo<\/strong>. Nel 1996 viene nominato Cavaliere della Legion d\u2019onore in Francia. Muore a Kyoto nel 2002.<\/p>\n

            Inaugurazione 15 gennaio ore 18<\/strong><\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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