{"id":163625,"date":"2026-07-02T17:21:00","date_gmt":"2026-07-02T15:21:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=163625"},"modified":"2026-07-02T17:21:00","modified_gmt":"2026-07-02T15:21:00","slug":"lerici-music-festival-2026-inaugura-22-luglio-ore-18","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=163625","title":{"rendered":"Lerici Music Festival 2026 – inaugura 22 luglio ore 18"},"content":{"rendered":"

Fotografia – scultura, installazione e video in un percorso concepito appositamente per il contesto del Golfo dei Poeti .<\/p>\n

\"\"<\/a>
LericiMusicFestival.Concerto.j<\/figcaption><\/figure>\n

Opening serale della mostra –\u00a0 gioved\u00ec 22 luglio<\/strong><\/p>\n

Lerici Music Festival
\n\u201cMusica, Immagini e Parole dall\u2019Acqua\u201d
\npresenta<\/p>\n

\"\"<\/a>
VillaMarigolaLerici-<\/figcaption><\/figure>\n

GIOVANNI OZZOLA<\/strong>
\nI miei orizzonti e tu<\/strong>
\nA cura di Carlo Orsini<\/p>\n

22 luglio \u2013 2 agosto 2026
\nLerici – Villa Marigola<\/p>\n

\"\"<\/a>
-GOLFODEIPOETI.GIORNO<\/figcaption><\/figure>\n

Nel suo decimo anno di attivit\u00e0<\/strong>, il Lerici Music Festival consolida il dialogo tra musica e arti visive che con le ultime edizioni \u00e8 divenuto una delle direttrici pi\u00f9 riconoscibili della sua identit\u00e0 culturale.<\/p>\n

Dall\u2019incontro tra le arti visive e musicali<\/strong>, nella suggestiva cornice del Golfo dei Poeti,<\/strong> per il terzo anno il Lerici Music Festival presenta un progetto d\u2019arte contemporanea in dialogo con il calendario musicale, a cura di Carlo Orsini e realizzata in collaborazione con Galleria Continua<\/strong>.<\/p>\n

Nell\u2019ambito del programma del Festival \u00e8 protagonista il progetto espositivo di Giovanni Ozzola, tra gli artisti italiani pi\u00f9 apprezzati a livello internazionale,<\/strong> invitato a confrontarsi con<\/p>\n

    \n
  • uno dei grandi protagonisti della storia e dell’immaginario di Lerici: il mare<\/strong>.<\/li>\n<\/ul>\n

    A Villa Marigola prende forma I miei orizzonti e Tu,<\/strong> mostra che riunisce fotografia, scultura, installazione e video in un percorso concepito appositamente per il contesto del Golfo dei Poeti.<\/p>\n

    La ricerca di Giovanni Ozzola si sviluppa da anni attorno ai<\/p>\n

      \n
    • temi della luce, del tempo e dello spazio.<\/strong> Attraverso una pratica che attraversa linguaggi differenti, l’artista indaga<\/li>\n
    • il confine tra visibile e invisibile, tra esperienza individuale e dimensione universale<\/strong>, interrogando il rapporto tra essere umano e ambiente. Le sue opere nascono spesso in luoghi di frontiera \u2014 deserti, oceani, architetture abbandonate, punti di osservazione affacciati sull’orizzonte \u2014 trasformati in dispositivi di conoscenza capaci di mettere in discussione la nostra percezione del mondo.<\/li>\n<\/ul>\n

      Con I miei orizzonti e Tu Ozzola costruisce un percorso che assume<\/p>\n

        \n
      • il mare come metafora dell’esistenza e dell’incontro con l’altro.<\/strong> Il progetto prende forma come un asse ideale che muove da un orizzonte naturale, attraversa una soglia di ascolto e consapevolezza, e approda infine a un territorio fisico e interiore in cui l’ignoto si manifesta come possibilit\u00e0 di trasformazione. Lungo questo itinerario il visitatore \u00e8 invitato a confrontarsi con ci\u00f2 che ancora non conosce, scoprendo come ogni esplorazione del mondo coincida inevitabilmente con una scoperta di s\u00e9.<\/li>\n<\/ul>\n

        L’ARTISTA<\/strong>
        \nGiovanni Ozzola (Firenze, 1982)<\/strong> sviluppa una ricerca che attraversa installazione, scultura, fotografia, incisione e video. Al centro del suo lavoro si collocano il rapporto tra luce, spazio e tempo, l’indagine sull’orizzonte come luogo fisico e mentale e la relazione tra essere umano e ambiente. La sua produzione si configura come una continua riflessione sui meccanismi che sottendono l’esistenza e sul desiderio di oltrepassare i limiti della percezione.<\/p>\n

        IL PROGRAMMA CULTURALE
        \nNel periodo di apertura della mostra, da luglio ad agosto, si svolger\u00e0 una<\/p>\n

          \n
        • serie di incontri<\/strong> dal titolo Conversazioni a Colazione, per approfondire il tema del rapporto tra suono, immagine e movimento, nell\u2019arte e nella musica, a cura di Carlotta Sorba e Carlo Orsini.<\/li>\n
        • In occasione dell\u2019opening serale della mostra, gioved\u00ec 22 luglio,<\/strong> Villa Marigola ospita dalle ore 21.15 il concerto HOMER\u2019S ODYSSEY IN JAZZ, di Paul Lay Trio, un programma jazz ispirato all\u2019Odissea di Omero.<\/li>\n<\/ul>\n

          INFORMAZIONI AL PUBBLICO
          \n22 luglio \u2013 2 agosto 2026
          \nGIOVANNI OZZOLA
          \nI miei orizzonti e tu
          \nA cura di Carlo Orsini
          \nRealizzata in collaborazione con Galleria Continua<\/p>\n

          ORARI
          \nOre 18.00 \u2013 20.00
          \nVilla Marigola
          \nLerici<\/p>\n

          Biografia artista
          \nGiovanni Ozzola nasce nel 1982 a Firenze. Attualmente vive e lavora alle Canarie. \u00c8 un artista multidisciplinare che lavora con la fotografia, il video, e media pi\u00f9 tradizionali, come l\u2019incisione su pietra o la scultura. La pratica di Ozzola dimostra una profonda sensibilit\u00e0 nei confronti del fenomeno della luce e delle sue varie caratteristiche fisiche. I suoi principali interessi tematici risiedono nel concettualizzare e nel rappresentare l’infinito e l’esplorazione, sia geografica che introspettiva.
          \nUna selezione delle sue mostre personali pi\u00f9 recenti include “Albedo” (Galleria Beatrice Burati Anderson, Venezia, 2026); \u201cOra Blu – l\u2019heure bleue\u201d (LCA Studio Legale, Roma, 2025); “Senza te, senza Nord, senza titolo” (Manifattura Tabacchi, Firenze, 2023); “For a little while” (Galleria Continua, Parigi, 2023); \u201cTraces of Wind (Galleria Continua, Beijing, 2022); “I did’t see you” (166 Art Space, Shanghai, 2022); “Atto Unico” (Galleria Continua, San Gimignano, 2021); \u201cBunkeres y Estrellas\u201d (XVI Bienal Internacional de Fotografia, Museo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife, Tenerife, 2021); \u201cIf I Had to Explain, You Wouldn’t Understand\u201d (Fosun Foundation Shanghai, 2019); “Octillion” (Galleria Continua, San Gimignano, 2019); “Sin Tiempo” (Galleria Continua, Les Moulins, Boissy le Chatel, 2019); \u201cAlgo Tuyo y M\u00edo\u201d (Centro Foundacion UNICAJA, Malaga 2018 e Almeria 2019); \u201cRutas de Sangre\u201d (Claustros del convento de San Francisco de Asis, Basilica Menor, La Habana, 2018); “Fallen Blossoms – Whispering” (Galleria Continua, 798, Beijing, 2017); “Relitti e camere con stelle”, curato da Davide Ferri (Untitled Association- Lynchen, Berlino, 2017); \u201cAdrift\u201d (District 6 Museum, Cape Town, 2016).
          \nTra le mostre collettive pi\u00f9 recenti, “FORM TO PERFORM” presso il River Side Art Center di Chongqing (Cina, 2025),
          \n“BLUE STREAMER – Explore the Mysterious Sea and Meet the Treasures of the Silk Road” al Poly MGM Museum di Macao (Cina, 2024), “Metacosmo”, nell\u2019ambito delle Nitto ATP Finals, ospitata da TFH – Fondazione Teatro Ragazzi e Giovani a Torino (Italia, 2024), “Time Gravity \u2013 Echoes of the Earth”, parte della Chengdu Biennale al Chengdu Art Museum (Cina, 2023) e “Cremona Contemporanea”, a cura di Rossella Farinotti, a Cremona (Italia, 2023).<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

          Fotografia – scultura, installazione e video in un percorso concepito appositamente per il contesto del Golfo dei Poeti . Opening serale della mostra –\u00a0 gioved\u00ec<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":163629,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[1916,15,9411,15896],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/163625"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=163625"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/163625\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":163633,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/163625\/revisions\/163633"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/163629"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=163625"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=163625"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=163625"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}