{"id":164207,"date":"2026-07-13T19:25:33","date_gmt":"2026-07-13T17:25:33","guid":{"rendered":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=164207"},"modified":"2026-07-13T19:25:33","modified_gmt":"2026-07-13T17:25:33","slug":"mostre-a-lugano-beyond-the-eyes-miwa-komatsu","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=164207","title":{"rendered":"Mostre a Lugano &#8211; BEYOND THE EYES &#8211; Miwa Komatsu"},"content":{"rendered":"<p>Save the date<\/p>\n<h1>MIWA KOMATSU<\/h1>\n<h2>BEYOND THE EYES<\/h2>\n<p class=\"isSelectedEnd\"><strong>23.7 \u2013 25.10.2026<\/strong><\/p>\n<figure id=\"attachment_164214\" aria-describedby=\"caption-attachment-164214\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><a href=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-01_Miwa-Komatsu.jpg\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-medium wp-image-164214\" 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style=\"text-align: justify;\">Il nuovo progetto di arte contemporanea del MUSEC di Lugano vede protagonista<\/p>\n<ul>\n<li class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Miwa Komatsu, con la sua prima esposizione personale in Europa.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<figure id=\"attachment_164211\" aria-describedby=\"caption-attachment-164211\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><a href=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-09_Miwa-Komatsu.jpg\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-medium wp-image-164211\" src=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-09_Miwa-Komatsu-300x296.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"296\" srcset=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-09_Miwa-Komatsu-300x296.jpg 300w, https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-09_Miwa-Komatsu-304x300.jpg 304w, 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id=\"attachment_164212\" aria-describedby=\"caption-attachment-164212\" style=\"width: 300px\" class=\"wp-caption alignnone\"><a href=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-05_Miwa-Komatsu.jpg\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-medium wp-image-164212\" src=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-05_Miwa-Komatsu-300x202.jpg\" alt=\"\" width=\"300\" height=\"202\" srcset=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-05_Miwa-Komatsu-300x202.jpg 300w, https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-05_Miwa-Komatsu-446x300.jpg 446w, https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-05_Miwa-Komatsu.jpg 672w\" sizes=\"(max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/a><figcaption id=\"caption-attachment-164212\" class=\"wp-caption-text\">A PAIR OF SACRED HORSES, BEARING<br \/>FRUIT<br \/>2019<br \/>Acrilico su tela<br \/>130,3 \u00d7 194 cm<br \/>\u00a92026 FUDO Miwa Komatsu<\/figcaption><\/figure>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>In mostra una trentina di opere realizzate tra il 2012 e il 2026,<\/strong> <strong>alcune realizzate appositamente per l\u2019esposizione luganese.<\/strong> Si tratta prevalentemente di dipinti all\u2019acrilico su tela o legno, ma anche oggetti in legno, porcellana e resina.<\/p>\n<figure id=\"attachment_164215\" aria-describedby=\"caption-attachment-164215\" style=\"width: 200px\" class=\"wp-caption alignnone\"><a href=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-02_Miwa-Komatsu.jpg\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" class=\"size-medium wp-image-164215\" src=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-02_Miwa-Komatsu-200x300.jpg\" alt=\"\" width=\"200\" height=\"300\" srcset=\"https:\/\/www.donnecultura.eu\/wp-content\/uploads\/2026\/07\/1a-02_Miwa-Komatsu-200x300.jpg 200w, 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class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">In questa prospettiva, l\u2019artista agisce come una sorta di tramite, <strong>simile a una figura sciamanica o rituale, capace di raccogliere energie collettive e restituirle<\/strong> sotto forma di immagini condivisibili.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Ci\u00f2 che colpisce nell\u2019opera di Komatsu \u00e8 la profonda<strong> corrispondenza tra visione del mondo e pratica artistica.<\/strong> Il modo di dipingere, il rapporto con il tempo e persino la concezione dell\u2019immagine stessa riflettono una visione dell\u2019arte intesa come esperienza trasformativa.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">L\u2019opera diventa cos\u00ec un luogo di incontro e di orientamento etico, riaffermando<\/p>\n<ul>\n<li class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>l\u2019arte come patto sociale tra creatore, spettatore e comunit\u00e0, e come strumento per riflettere criticamente sulla qualit\u00e0 del nostro legame con la natura e con il mondo vivente.<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Il progetto, curato da Nora Segreto del MUSEC e realizzato in collaborazione con Fudo Co., Ltd di Tokyo, pone al centro il ruolo dello sguardo come dispositivo relazionale.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Le figure di animali sacri e spiriti guardiani sono spesso rappresentate frontalmente, con occhi che incontrano direttamente quelli dello spettatore:<\/strong> non sono soltanto \u00abimmagini\u00bb da contemplare, bens\u00ec soggetti che a loro volta guardano, giudicano, proteggono, indicano una direzione possibile.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Il senso di alterit\u00e0 generato dall\u2019incontro degli sguardi \u00e8 rafforzato dall\u2019utilizzo del colore.<\/strong> Toni saturi, accostamenti contrastanti, scelte cromatiche lontane da ogni riferimento naturalistico costruiscono una tensione immediata e producono un impatto quasi fisico con chi osserva.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>I rossi incandescenti, i verdi acidi, i blu elettrici appartengono a una dimensione interiore dove tutto \u00e8 in movimento.<\/strong> Le superfici sembrano attraversate da correnti che deformano e rigenerano continuamente le figure.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>\u00c8 attraverso il colore che l\u2019invisibile e l\u2019intangibile prendono corpo<\/strong>. Non come immagine definita, ma come intensit\u00e0 che si manifesta e si impone allo sguardo.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">L\u2019esposizione introduce il visitatore nel particolarissimo universo di Miwa Komatsu attraverso cinque sezioni:<\/p>\n<ul style=\"text-align: justify;\" data-spread=\"false\">\n<li>\u00abLo sguardo\u00bb<\/li>\n<li>\u00abNatura viva\u00bb<\/li>\n<li>\u00abSpiriti guardiani\u00bb<\/li>\n<li>\u00abLa potenza del colore\u00bb<\/li>\n<li>\u00abIl silenzio attivo\u00bb<\/li>\n<\/ul>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Un percorso costruito sui punti cardine della sua pratica artistica e della sua visione del mondo: <strong>il rapporto tra meditazione e preghiera, il ruolo primordiale dello sguardo, il legame con la natura, l\u2019idea dell\u2019opera d\u2019arte come forma di \u00abmedicina\u00bb per l\u2019anima,<\/strong> la continuit\u00e0 tra esseri umani, animali e spiriti e, in ultima analisi, la convinzione che l\u2019arte possa ancora agire sul mondo come forza di trasformazione.<\/p>\n<h1 style=\"text-align: justify;\">Note biografiche<\/h1>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Miwa Komatsu (1984) \u00e8 cresciuta e vive tuttora nella prefettura montuosa di Nagano<\/strong>, dove sviluppa una sensibilit\u00e0 acuta nei confronti della natura, intesa come organismo attivo, attraversato da energie e presenze, con cui entrare in relazione.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Questo tipo di percezione, fatta di ascolto e attenzione, costituisce il punto di origine di un immaginario che non separa mai l\u2019umano dal non umano, il visibile dall\u2019invisibile.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Nel 2003 si iscrive alla Joshibi University of Art and Design (Junior College) di Tokyo,<\/strong> storica istituzione femminile, dove<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>&#8211; studia incisione su lastra di rame e acquisisce una solida conoscenza della storia dell\u2019arte, occidentale e giapponese<\/strong>.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">In quegli stessi anni matura un interesse per la calligrafia, la meditazione e le tradizioni spirituali giapponesi.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Amplia in seguito il proprio linguaggio,<strong> sperimentando diversi media \u2013 incisione, porcellana, pittura acrilica, live painting \u2013<\/strong> scelti in relazione al contenuto concettuale e simbolico di ogni opera.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Un momento decisivo \u00e8 rappresentato nel<strong> 2013 da un\u2019esperienza al Santuario di Izumo Taisha, uno dei luoghi pi\u00f9 antichi e sacri dello shintoismo,<\/strong> dove matura<\/p>\n<ul>\n<li class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>una rinnovata consapevolezza del potere simbolico del colore,<\/strong> da allora centrale nella sua pittura.<\/li>\n<\/ul>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Nello stesso anno entra a far parte del team di <strong>Fudo Co., Ltd., impegnato nella diffusione della cultura e delle tecniche artistiche giapponesi a livello internazionale,<\/strong> che ancora oggi sostiene e promuove il suo lavoro.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Le sue opere sono esposte in numerosi contesti internazionali, museali e istituzionali, consolidando una presenza riconosciuta sulla scena globale.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Nel 2021 \u00e8 nominata Ambasciatrice di Buona Volont\u00e0 dal Ministero dell\u2019Ambiente giapponese, riconoscimento che riflette il suo impegno nel sensibilizzare il pubblico sul rapporto tra essere umano e natura.<\/p>\n<h1 style=\"text-align: justify;\">Il catalogo<\/h1>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Curato da Nora Segreto, il catalogo in inglese amplia la selezione delle opere della mostra e presenta 42 opere, realizzate tra il 2012 e il 2026, tra cui anche alcuni disegni su carta, non inseriti nell\u2019esposizione.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Il volume \u00e8 l\u2019undicesimo numero della collana \u00abGlobal Aesthetics\u00bb, che il MUSEC ha lanciato nella primavera 2023 per raccogliere gli esiti dei suoi progetti sull\u2019arte contemporanea.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Nora Segreto (a cura di), <\/strong><em><strong>Miwa Komatsu. Beyond the Eyes<\/strong><\/em>, collana \u00abGlobal Aesthetics\u00bb\/11, Edizioni FCM, Lugano 2026.<\/p>\n<ul style=\"text-align: justify;\" data-spread=\"false\">\n<li>Pagine: 168<\/li>\n<li>ISBN: 979-12-80443-44-1<\/li>\n<li>Prezzo: CHF\/\u20ac 68<\/li>\n<\/ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Articoli di<\/h3>\n<ul style=\"text-align: justify;\" data-spread=\"false\">\n<li>Nora Segreto, \u00abA Medicine for the Heart. A Conversation with Miwa Komatsu\u00bb, pp. 9\u201319<\/li>\n<li>Nora Segreto, \u00abThe Gaze as an Anthropological Device in Asian Cultures\u00bb, pp. 107\u2013115<\/li>\n<li>Marco Fagioli, \u00abAn Example of Syncretism in Modern Art\u00bb, pp. 117\u2013123<\/li>\n<li>Ram\u00f3n Melero Guirado, \u00abMiwa Komatsu and Sacred Awe. An Interpretation Through Eco and Shelley\u00bb, pp. 127\u2013131<\/li>\n<li>Lorella Giudici, \u00abSymbols, Dreams, Unconscious and Ritual. When the Artist Becomes a Shaman\u00bb, pp. 133\u2013139<\/li>\n<li>Sabrina Camporini, \u00abThe Soundscape\u00bb, pp. 141\u2013143<\/li>\n<\/ul>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Testi di introduzione alle opere e biografia dell\u2019artista di Nora Segreto.<\/p>\n<h1 style=\"text-align: justify;\">MIWA KOMATSU. BEYOND THE EYES<\/h1>\n<h2 style=\"text-align: justify;\">MUSEC | Museo delle Culture Lugano<\/h2>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Villa Malpensata<br \/>\nVia Giuseppe Mazzini 5 | Riva Caccia 5<br \/>\nLugano (Svizzera)<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>23.7 \u2013 25.10.2026<\/strong><\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Progetto e produzione<\/h3>\n<ul style=\"text-align: justify;\" data-spread=\"false\">\n<li>MUSEC \u2013 Museo delle Culture, Lugano<\/li>\n<li>Fondazione culture e musei, Lugano<\/li>\n<\/ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">In collaborazione con<\/h3>\n<ul style=\"text-align: justify;\" data-spread=\"false\">\n<li>Fudo Co., Ltd., Tokyo<\/li>\n<li><a href=\"http:\/\/www.fudo-japan.co.jp\">www.fudo-japan.co.jp<\/a><\/li>\n<\/ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Con il sostegno di<\/h3>\n<ul style=\"text-align: justify;\" data-spread=\"false\">\n<li>Citt\u00e0 di Lugano<\/li>\n<li>Repubblica e Cantone Ticino \u2013 Fondo Swisslos<\/li>\n<li>Fondazione Ada Ceschin e Rosanna Pilone, Zurigo<\/li>\n<\/ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Esposizione a cura di<\/h3>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Nora Segreto<\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Coordinamento del progetto<\/h3>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Stefano Pesce<\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Ufficio stampa MUSEC<\/h3>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Alessia Borellini<br \/>\n+41 (0)58 866 69 67 \/ 60<br \/>\n<a href=\"mailto:press@musec.ch\">press@musec.ch<\/a><\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Orari di apertura<\/h3>\n<ul style=\"text-align: justify;\" data-spread=\"false\">\n<li>Luned\u00ec, mercoled\u00ec, gioved\u00ec e venerd\u00ec: 11.00 \u2013 18.00<\/li>\n<li>Sabato, domenica e festivi: 10.00 \u2013 18.00<\/li>\n<li>Marted\u00ec: chiuso<\/li>\n<\/ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Tariffe<\/h3>\n<ul style=\"text-align: justify;\" data-spread=\"false\">\n<li><strong>Intero (da 16 anni): CHF 15.00<\/strong><\/li>\n<li>Ridotto (senior, studenti universitari, FAI Swiss): CHF 10.00<\/li>\n<li>Ragazzi (6\u201315 anni): CHF 5.00<\/li>\n<\/ul>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><strong>Promozione MUSEC Mondays:<\/strong> ogni luned\u00ec ingresso al museo a prezzo scontato.<\/p>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">Nel costo del biglietto \u00e8 inclusa la visita alle altre mostre temporanee del MUSEC.<\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Informazioni<\/h3>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\">+41 (0)58 866 69 60<br \/>\n<a href=\"mailto:info@musec.ch\">info@musec.ch<\/a><\/p>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Sito internet e social<\/h3>\n<p class=\"isSelectedEnd\" style=\"text-align: justify;\"><a href=\"http:\/\/www.musec.ch\">www.musec.ch<\/a><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">museclugano<br \/>\nMusec Museo culture Lugano<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Save the date MIWA KOMATSU BEYOND THE EYES 23.7 \u2013 25.10.2026 L\u2019arte come percezione spirituale del mondo e armonia tra tutte le forme di vita<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":164218,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[1916,14,15,9411,358,15896],"tags":[33726],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/164207"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=164207"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/164207\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":164220,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/164207\/revisions\/164220"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/164218"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=164207"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=164207"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=164207"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}