{"id":38434,"date":"2016-10-28T17:45:04","date_gmt":"2016-10-28T15:45:04","guid":{"rendered":"http:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=38434"},"modified":"2016-10-20T16:40:16","modified_gmt":"2016-10-20T14:40:16","slug":"arte-a-torino-artissima-2016-4-6-novembre","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=38434","title":{"rendered":"Arte a Torino &#8211; ARTISSIMA 2016 &#8211; 4 &#8211; 6 novembre"},"content":{"rendered":"<div class=\"page\" title=\"Page 1\">\n<div class=\"layoutArea\">\n<div class=\"column\">\n<p style=\"text-align: justify;\">ARTISSIMA<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong><span style=\"color: #ff00ff;\">Oval, Lingotto Fiere Torino<\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>4-5-6 novembre 2016 | Apertura al pubblico<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Back to the Future \u00e8 la sezione speciale di Artissima<\/strong> dedicata alla riscoperta, attraverso <strong>mostre personali, di grandi pionieri dell\u2019arte <span style=\"color: #ff00ff;\">contemporanea.<\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Per l\u2019edizione 2016 si concentrer\u00e0 su opere prodotte nel periodo compreso <strong>tra il 1970 e il 1989.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La sezione, ormai alla sua <strong>settima edizione e per il quarto anno consecutivo coordinata da Eva Fabbris<\/strong>, mira a riportare al centro della conversazione internazionale artisti che hanno avuto un ruolo fondamentale nella storia dell\u2019arte e il cui lavoro ha influenzato le pratiche contemporanee.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Per il grande pubblico, Back to the Future offre un\u2019opportunit\u00e0 unica per conoscere importanti opere di quegli anni che non solo risultano attuali,<\/strong> ma continuano a riemergere nell\u2019arte dei nostri giorni.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel 2016 partecipano a Back to the Future 19 artisti, presentati da 19 gallerie ( 3 italiane, 16 straniere) scelti da un Comitato Curatoriale composto dalla coordinatrice Eva Fabbris (curatrice indipendente), Gary Carrion-Murayari (Kraus Family, New Museum, New York |New Museum Triennial 2018), Krist Gruijthuijsen (KW Institute for Contemporary Art, Berlin) e Cristiano Raimondi (Nouveau Mus\u00e9e National de Monaco).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\u201cL\u2019edizione 2016 di Back to the Future prende forma a partire da due statement \u2013 racconta Eva Fabbris &#8211; uno riguardante il periodo preso in analisi e l\u2019altro relativo alla generazione a cui apparteniamo noi curatori.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Le opere risalgono difatti al ventennio 1970-1989, che continua a essere sfuggente e aperto<\/strong> e dunque si offre come campo di ricerca storiografica e curatoriale meno battuto e ancor pi\u00f9 stimolante. Noi curatori siamo tutti nati tra il 1978 e il 1980 e questo ha implicato <strong>una interessante prospettiva intergenerazionale nel definire i contenuti della sezione.<\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Prospettiva che ha a sua volta un corrispettivo <strong><span style=\"color: #ff00ff;\">tangibile in una significativa scelta allestitiva della fiera<\/span><\/strong>, <strong>che ogni anno prevede il posizionamento dell\u2019area espositiva di Back to the Future alle spalle di Present Future,<\/strong> a ribadire la continuit\u00e0 tra le due sezioni di ricerca. Le due differenti generazioni si parlano, a volte si capiscono a volte no, come \u00e8 normale che sia, ma \u00e8 indubbio che alcune figure di un passato non troppo distante dal presente di chi comincia oggi a fare arte abbiano un impatto metodologico e teorico ancora fortemente pervasivo.\u201d<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Durante Artissima, una giuria internazionale assegner\u00e0 il Premio Sardi per l\u2019Arte Back to the Future<\/strong> del valore di 5.000 \u20ac. Il riconoscimento \u00e8 nato nel 2014 dalla partnership con la Fondazione Sardi per l\u2019Arte e sar\u00e0 <strong><span style=\"color: #ff00ff;\">assegnato alla galleria con il progetto pi\u00f9 meritevole in termini di rilevanza storica e di presentazione dello stand.<\/span><\/strong><\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Per l\u2019edizione 2016 la giuria \u00e8 composta da Daniel Baumann (Kunsthalle Zurich), Christine Macel (Mus\u00e9e National d&#8217;Art Moderne \u2013 Centre Pompidou, Paris | Biennale di Venezia 2017) e Joanna Mytkowska (Museum of Modern Art, Warsaw).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Durante l\u2019 edizione <strong>2015 il premio \u00e8 stato assegnato alle gallerie Ellen de Bruijne di Amsterdam e Dan Gunn di Berlino che hanno presentato i lavori dell\u2019artista Michael Smith (Chicago, 1951)<\/strong>.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Tra i numerosi artisti che hanno partecipato a Back to the Future dal 2010 a oggi, molti ne hanno beneficiato in termini di visibilit\u00e0 e quotazioni, c<\/strong>ome Kishio Suga, Giorgio Griffa, Tetsumi Kudo, Maria Lassnig, Piero Gilardi, Nanni Balestrini, Lutz Bacher, Sylvia Sleight, Anna Maria Maiolino, Maria Lai, Gianfranco Baruchello, William Anastasi, Dorothy Iannone, Jimmy De Sana, Henri Chopin, Luis Camnitzer, Marta Minujin e Irma Blank.<\/p>\n<p>Artisti e Gallerie Back to the Future Future 2016<br \/>\nThomas Bang, KANT, Copenhagen<br \/>\nRenate Bertlmann, Richard Saltoun, London<br \/>\nJay DeFeo, Frank Elbaz, Paris, Dallas<br \/>\nGarth Evans, Johannes Vogt, New York<br \/>\nLars Fredrikson, In Situ \u2013 Fabienne Leclerc, Paris<br \/>\nAnna Bella Geiger, Aural, Alicante<br \/>\nJef Geys, Air de Paris, Paris<br \/>\nPaolo Gioli, Galleria del Cembalo, Roma<br \/>\nThomas Lawson, Anthony Reynolds, London<br \/>\nKlaus Lutz, Rotwand, Zurich<br \/>\nFran\u00e7ois Morellet, Catherine Issert, Saint Paul De Vence<br \/>\nSadamasa Motonaga, De Primi, Lugano<br \/>\nPat O&#8217;Neill, Monitor, Roma<br \/>\nGianfranco Pardi, Cortesi, Lugano, London<br \/>\nMichel Parmentier, Loevenbruck, Paris<br \/>\nCarlos Pazos, ADN, Barcelona<br \/>\nPatrick Saytour, Bernard Ceysson, Luxembourg, Paris, Geneva, Saint-Etienne<br \/>\nPhilippe Van Snick, Tatjana Pieters, Ghent<br \/>\nMichele Zaza, Giorgio Persano, Torino<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Comitato Back to the Future<br \/>\nEva Fabbris (coordinatrice), curatrice indipendente, Milano<br \/>\nGary Carrion-Murayari, Kraus Family, New Museum, New York | New Museum Triennial (2018)<br \/>\nKrist Gruijthuijsen, KW Institute for Contemporary Art, Berlin<br \/>\nCristiano Raimondi, Nouveau Mus\u00e9e National de Monaco<\/p>\n<p>Giuria Premio Sardi per l\u2019Arte Back to the Future<br \/>\nDaniel Baumann, Kunsthalle Zurich<br \/>\nChristine Macel, Mus\u00e9e National d&#8217;Art Moderne \u2013 Centre Pompidou, Paris | Biennale di Venezia (2017)<br \/>\nJoanna Mytkowska, Museum of Modern Art, Warsaw<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">ARTISSIMA 2016<br \/>\nInternazionale d\u2019Arte Contemporanea<br \/>\n4-5-6 novembre 2016<br \/>\nOVAL \u2013 Lingotto Fiere<br \/>\nT +39 011 19744106 \u2013 F +39 011 19746106<br \/>\nCorso Vittorio Emanuele II, 12 \u2013 10123 Torino<br \/>\n<a href=\"http:\/\/www.artissima.it\">www.artissima.it <\/a>| info@artissima.it<\/p>\n<p>Facebook: Artissima Fair<br \/>\nTwitter: @ArtissimaFair<br \/>\nInstagram: ARTISSIMAFAIR<br \/>\nPinterest: Artissima<br \/>\nYoutube: Artissima Fair<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Artissima \u00e8 un marchio di Regione Piemonte, Citt\u00e0 Metropolitana di Torino e Citt\u00e0 di Torino; per incarico dei tre Enti, afferisce alla Fondazione Torino Musei. La ventitreesima edizione di Artissima viene realizzata attraverso il sostegno dei tre Enti proprietari del marchio, congiuntamente a Fondazione per l\u2019Arte Moderna e Contemporanea CRT, Compagnia di San Paolo e Camera di commercio di Torino. L\u2019organizzazione di Artissima \u00e8 curata da Artissima srl, societ\u00e0 costituita nel 2008 per gestire i rapporti artistici e commerciali della fiera. L\u2019immagine e il progetto grafico di Artissima sono a cura dello studio Tassinari\/Vetta (Leonardo Sonnoli con Irene Bacchi).<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Partners &amp; friends:<br \/>\nMain partner: UniCredit<br \/>\nPartner: illycaff\u00e8, K-Way, Lancia, Lauretana, Leica, Mutina, Owenscorp, QC Terme, Reda, Fondazione Sardi per l\u2019Arte, Torino Airport | Sagat<br \/>\nIn-kind sponsor: Artec, Calligaris, Cappellini, Carloangela, Carpet Edition, Cassina, FR Costruzioni, GL Events Italia \u2013 Lingotto Fiere, Guido Gobino, Halifax, Kartell, Lago, Nemo Lighting, Parco1923, Pedrali, Poltrona Frau, Vitra<br \/>\nOfficial carrier: Gondrand<br \/>\nCultural partner: Alliance Fran\u00e7aise, Goethe-Institut Turin<br \/>\nMedia partner: La Stampa, AD, Vogue Italia<br \/>\nMedia coverage: Sky Arte HD<br \/>\nIn-kind online partner: Artsy<\/p>\n<\/div>\n<p style=\"text-align: justify;\">FOTO DI COPERTINA;\u00a0Vincitore Premio Sardi 2015 | Michael Smith<br \/>\nGallerie Ellen De Bruijne Projects, Amsterdam + Dan Gunn, Berlin_ ph_Perottino-Alfero; PARTICOLARE.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>ARTISSIMA Oval, Lingotto Fiere Torino 4-5-6 novembre 2016 | Apertura al pubblico Back to the Future \u00e8 la sezione speciale di Artissima dedicata alla riscoperta,<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":38838,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[1916,2730],"tags":[10461],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/38434"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=38434"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/38434\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":38840,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/38434\/revisions\/38840"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/38838"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=38434"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=38434"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=38434"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}