{"id":49639,"date":"2017-09-19T21:40:34","date_gmt":"2017-09-19T19:40:34","guid":{"rendered":"http:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=49639"},"modified":"2017-09-20T19:38:38","modified_gmt":"2017-09-20T17:38:38","slug":"arte-a-venezia-mostre-a-palazzo-grassi-e-punta-della-dogana","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.donnecultura.eu\/?p=49639","title":{"rendered":"Arte a Venezia &#8211; Mostre a Palazzo Grassi e Punta della Dogana"},"content":{"rendered":"<div>\n<div>\n<div>\n<div>\n<div style=\"text-align: justify;\"><strong>Palazzo Grassi e Punta della Dogana presentano le prossime mostre, in apertura al pubblico domenica 8 aprile 2018.<\/strong><\/div>\n<\/div>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<div style=\"text-align: justify;\">In programma a <strong>Palazzo Grassi<\/strong> una mostra personale dedicata a <strong>Albert Oelhen<\/strong> e a <strong>Punta della Dogana<\/strong> \u201c<strong>Dancing with myself<\/strong>\u201d, una collettiva con opere dalla <strong>Collezione Pinault<\/strong> in collaborazione con il <strong>Museo Folkwang<\/strong> di Essen, Germania.<\/div>\n<div style=\"text-align: justify;\">\n<div><\/div>\n<div><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/img.paolamanfredi-mail.com\/tubm_01OehlenSelbstportratMitPalette--1.jpg\" width=\"500\" height=\"749\" \/><\/div>\n<div>\n<div>Albert Oehlen\u00a0<i>selbstportrait mit Palette<\/i>, 2005\u00a0Pinault Collection<\/div>\n<\/div>\n<div><\/div>\n<div><strong>Palazzo Grassi<\/strong> presenta la mostra personale di Albert Oehlen (1954, Krefeld, Germania) nell\u2019ambito del programma delle monografiche di artisti contemporanei \u2013 inaugurato a Palazzo Grassi nell\u2019aprile 2012 con Urs Fischer e proseguito con Rudolf Stingel, Irving Penn, Martial Raysse, Sigmar Polke \u2013 alternate a esposizioni tematiche della Collezione Pinault.<\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/img.paolamanfredi-mail.com\/tubm_02OehlenUntitled2007.jpg\" width=\"350\" height=\"314\" \/><\/div>\n<div><\/div>\n<div>Albert Oehlen\u00a0<i>Untitled<\/i>, 2007\u00a0Pinault Collection<\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div>La mostra, curata da <strong>Caroline Bourgeois<\/strong>, traccia un percorso lungo la produzione di Albert Oelhen attraverso una selezione di circa 85 opere, dalle pi\u00f9 note a quelle meno conosciute, realizzate dagli anni &#8217;80 ad oggi e provenienti dalla Pinault Collection e da importanti collezioni private e musei internazionali.<\/div>\n<div><\/div>\n<div>La mostra presenta un allestimento inedito, non cronologico bens\u00ec scandito da un ritmo sincopato tra i diversi generi e periodi, sottolineando cos\u00ec il ruolo centrale della musica nella produzione dell\u2019artista, metafora del suo metodo di lavoro dove contaminazione e ritmo, improvvisazione e ripetizione, densit\u00e0 e armonia dei suoni diventano gesti pittorici.<\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/img.paolamanfredi-mail.com\/tubm_03OehlenUntitled2016.jpg\" width=\"350\" height=\"348\" \/><\/div>\n<div><\/div>\n<div>Albert Oehlen\u00a0<i>Untitled, <\/i>2016\u00a0Pinault Collection<\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div>Albert Oehlen si afferma come uno dei protagonisti della pittura contemporanea grazie a una ricerca in continua evoluzione dedicata al superamento dei limiti formali e alle sperimentazioni, pi\u00f9 che al soggetto dell\u2019opera.<\/div>\n<div><\/div>\n<div>La mostra a Palazzo Grassi \u00e8 la pi\u00f9 grande monografica dedicata ad Albert Oehlen, gi\u00e0 protagonista di importanti esposizioni in tutto il mondo \u2013 tra le altre al Museo Nacional de Bellas Artes in L\u2019Avana nel 2017, al Cleveland Museum of Art nel 2016, al New Museum di New York nel 2015, al Kunstmuseum di Bonn nel 2012 e al Mus\u00e9e d\u2019Art Moderne de la Ville de Paris nel 2009.<\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/img.paolamanfredi-mail.com\/tubm_1ShermanUntitled578.jpg\" width=\"500\" height=\"525\" \/><\/div>\n<div>\n<div>\nCindy Sherman\u00a0 <i>Untitled #578<\/i> , 2016<\/div>\n<div>dye sublimation metal print<\/div>\n<div>50 1\/2 x 48 inches; 128.3 x 121.9 cm<\/div>\n<div>Courtesy of the artist and Metro Pictures, New York<\/div>\n<\/div>\n<div><\/div>\n<div>A <strong>Punta della Dogana<\/strong>, la mostra collettiva \u201cDancing with myself\u201d, nata dalla collaborazione tra la Pinault Collection e il Museum Folkwang di Essen, \u00e8 curata da <strong>Martin Bethenod<\/strong>,<strong>Florian Ebner <\/strong>e<strong>Anna Fricke<\/strong>\u00a0ed \u00e8 stata presentata in una prima versione a Essen nel 2016.<\/div>\n<div><\/div>\n<div><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/img.paolamanfredi-mail.com\/tubm_3StingelUntitledAlpino.jpg\" width=\"350\" height=\"362\" \/><\/div>\n<div>\n<div>\n<div>Rudolf Stingel\u00a0 <i>Untitled (Alpino, 1976)<\/i> , 2006<\/div>\n<div>Pinault Collection<\/div>\n<div>Courtesy of the artist<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div>\u201cDancing with myself\u201d indaga l\u2019importanza primordiale della rappresentazione di s\u00e9 nella produzione artistica dagli anni \u201970 a oggi e del ruolo dell\u2019artista come protagonista e come oggetto stesso dell\u2019opera. Attraverso un\u2019ampia variet\u00e0 di pratiche artistiche e linguaggi (fotografia, video, pittura, scultura, installazioni\u2026), di culture e provenienza, di generazioni ed esperienze, la mostra mette in luce il contrasto tra attitudini differenti: la malinconia e la vanit\u00e0, il gioco ironico dell\u2019identit\u00e0 e l\u2019autobiografia politica, la riflessione esistenziale e il corpo come scultura, effigie o frammento, e la sua rappresentazione simbolica.<\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/img.paolamanfredi-mail.com\/tubm_2FrazierSelfPortraitOct7th.jpg\" width=\"350\" height=\"436\" \/><\/div>\n<div><\/div>\n<div>\n<div>\n<div>LaToya Ruby Frazier\u00a0 <i>Self portrait Oct. 7th (9.30am)<\/i> , 2008<\/div>\n<div>gelatin silver print<\/div>\n<div>Courtesy The Artist and Gavin Brown&#8217;s enterprise, New York \/Rome<\/div>\n<\/div>\n<div><\/div>\n<\/div>\n<div><\/div>\n<div>La mostra riunisce circa 100 opere dalla Pinault Collection \u2013 da Claude Cahun a LaToya Ruby Frazier, da Gilbert &amp; George a Cindy Sherman, da Alighiero Boetti a Maurizio Cattelan, in dialogo con una selezione di opere provenienti dal Museum Folkwang, ed \u00e8 presentata in una versione inedita per gli spazi espositivi di Punta della Dogana con oltre 45 lavori non esposti in occasione della mostra a Essen.<\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div><\/div>\n<div>La mostra \u201cDancing with myself\u201d \u00e8 organizzata in collaborazione con<\/div>\n<div><\/div>\n<\/div>\n<div style=\"text-align: justify;\"><img decoding=\"async\" loading=\"lazy\" src=\"http:\/\/img.paolamanfredi-mail.com\/tubm_LOGO2--1.jpg\" width=\"200\" height=\"28\" \/><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Palazzo Grassi e Punta della Dogana presentano le prossime mostre, in apertura al pubblico domenica 8 aprile 2018. 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